Blog - Ciudad de México México
Tiempo de lectura: 3 minutos
28.08.2020
Estudio Marte, Ciudad de México, México
8 de agosto de 2020 – 29 de agosto de 2020
Síntesis, exploración, imágenes glitch, street art, colores generados por luz-pantalla, plataformas, variables… Con estos términos, Foreman (Marcos González) construye el andamiaje teórico de sus creaciones. Frente a nosotros tenemos pinturas, pequeño, mediano y gran formato, un cuerpo de 45 obras bajo el título de todas las cosas deben nombrarse.
Encontrar la voz propia en cualquier expresión artística puede ser en ocasiones un camino arduo, minado por nuestras propias ansias de creación. El Foreman se ha sabido pintor, el entorno urbano, ha sido siempre el detonador de sus producciones. Con estos elementos que parecerían lo suficientemente acotados, Foreman ha ido construyendo su camino como artista. Con el tiempo, sin embargo, las opciones y posibilidades se han ido multiplicando en una apertura que parecía admitir casi todo bajo el concepto de street art.
todas las cosas deben nombrarse, exposición que ahora presenta Foreman, representa —a mi modo de ver— una evolución significativa, guiada por la escucha de su propia voz. La pintura expansiva recurrente en sus trabajos parece contenerse para concentrarse con mayor libertad en ejercicios puramente pictóricos en los que se aventura con un salto sin red de protección.
Si nuestro artista nos había acostumbrado a tocar una multiplicidad de registros tanto narrativos como de reconocimiento en sus alusiones a las culturas tribales urbanas, el Foreman acota ahora su erudición evidente eligiendo el signo y el movimiento en una propuesta más abstracta y en este sentido más abierta a la interpretación. Kandisnsky urbano, Foreman crea y recrea sensaciones y experiencias, a partir de pequeñas composiciones llenas de fuerza y presencia en donde la materia parece fluir con velocidad sumando acciones en un proceso de saturación ordenado por los ritmos que la forma-color determina.
Pequeños formatos, plataformas de lanzamiento en crecimiento progresivo, para luego volver a decrecer buscando sus variables en un vaivén continuo. Pintura de inspiración callejera, pintura eléctrica y de energía instantánea, Foreman parece encontrar su voz en estas abstracciones, el camino se mira prometedor y en ese sentido merece ser nombrado.
—Texto por Francisco Castro Leñero
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Estudio Marte funge como un laboratorio en el que los artistas pueden realizar proyectos específicos basados en la experimentación con la única pretensión de seguir ampliando su lenguaje visual. Para los artistas plásticos y visuales, el interés de crear y difundir su trabajo es una necesidad básica. Estudio Marte es un espacio adecuado que les permite desarrollar y exponer eficientemente el resultado de sus diversos procesos creativos y propicia a que nuevos públicos, no tan familiarizados con el mundo de las artes plásticas y visuales, tengan una interacción cercana con los artistas. En estos tres años de trabajo hemos logrado llamar la atención del público nativo de Santa María la Ribera, pero falta mucho por hacer en cuanto a este tema y por eso es uno de nuestros objetivos. Este es el fin esperado que tiene el potencial de inspirar y de potenciar la reflexión acerca de nosotros mismos como seres humanos. Generar contenidos poéticos a través de la estética es nuestro compromiso, dejar una huella humana que enriquezca a nuestra cultura para detonar el desarrollo social.
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https://www.instagram.com/estudio_.marte/
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