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La salvación por la metáfora

by Carolina Sanín

Drawing from Lewis Carroll's inexhaustible Alice's Adventures in Wonderland, Carolina Sanín reflects on the artistic creation of written and visual metaphors as figures of negotiation between possible worlds. Translated from the original in Spanish by Ulrik Sebastian Lopez.

Partiendo de la inagotable novela de Lewis Carroll, Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas, Carolina Sanín reflexiona sobre la creación artística de metáforas como figuras de negociación entre mundos posibles.

Sir John Tenniel, Alice’s Adventures in Wonderland, 1865.


Translated from Spanish by Ulrik Sebastian López.

Salvation through Metaphor


The Judgment of the Queen of Cards

In Wonderland, Alice finds herself as a defendant in a trial. She hears the queen announcing that her sentence will be delivered first, followed by the verdict, and Alice retorts this is nonsense. The queen orders her to be silent, and she responds that she will not obey her command.  The queen then pronounces the sentence: Alice is to be beheaded. Alice then replies that no one cares about them (the queen or her court), as they are nothing more than a deck of cards. She screams as the cards hurdle towards her. She tries to knock them down but then finds herself by a river’s shore, right where she had paused to read before the rabbit appeared and who she followed to the underworld. Her head rests in her sister’s lap, who removes the dried leaves that had fallen from a tree onto her face.(1) Their adventure comes to an end, and soon after the book concludes.

After hearing her sentence, Alice wakes up in another world. She had gone from Wonderland to the next land, where cards were no longer cards but dead leaves. That following land is her former land, the previous to Wonderland – the everyday life land from where she has not come out of even though she drifted off into another place. Yet the land she has returned to is not the same as before, since it has been revealed that the same leaves that fall from trees here are also cards of a deck that exist in another place. Alice thus awoke in a third land.

The land that Alice now enters contains the previous land and explains it . The manner by which the next land – the new wakefulness– grants meaning to the previous one – the dream – is through metaphor (where “leaves” is the same as “cards”). Beyond bringing together two worlds and serving as a vehicle from one to the other, metaphor constitutes a new object, a work of art.


The first thing Alice – or us as readers – can observe upon her return denies the last observation she made in the other world before leaving it. “You are nothing but a deck of cards,” said Alice, which, as she wakes up, proves to be a fallacy. Her attackers were not just cards: besides being a court that could kill her, and a deck of cards incapable of the same, there was a third possibility: her attackers were tree leaves, not attackers.

It may not be possible to remain in a world where the point has been reached to say: “You are such a thing.” The judgment of identity marks the end of the world where judgment is made, and gives way to a new world were such observed identity is portrayed as provisional, and as one of several possibilities (“You are such a thing and such other thing”). However, is it enough to emit a judgment on identity to cross over into another world, freeing oneself from the previous judgment, or is it necessary to suffer an attack after such enunciation, as the one Alice suffered from the decapitating cards and to wake up in another world? Shall the subject try to defend herself? Must she alert against the nonsense of the sentence’s proclamation and note the inanity of the judges? It might thus be necessary to cry out as Alice did, “half in fear and half in rage” (124), to signal the unfolding between resistance and ailment, between desire and acceptance – for a crack to open and to bring forth the awakening into the next world.


The leaves of the wakeful state, those that had turned into cards during dreaming, become dead leaves that have fallen off the trees. It is only after dying and detaching from their world (the tree), that the leaves can resemble and become something else. The fulfillment of the sentence – death – is the awakening, the end of a world and the beginning of another. Yet neither is her head chopped off, nor is it the end of Wonderland, as long as we read the book, and as long as fallen leaves remain cards from now on. As such, Wonderland will inhabit the land by the river’s shore, and leaves don’t ever die, because they change into cards that haven’t stopped falling. The passage from one world to another does not imply the annihilation of the previous one, but it entails its closure (nothing more happens in Wonderland after the sentence; events come to a halt, time runs out).


Let’s say that the work of art is produced in the instance of the awakening, at the blurry moment of being out of place while recovering one’s place and experiencing, and therefore accepting the duplicity of such a place. In the awakening the image remembers its dream, explains its composition and shows that it is an object made from two worlds and twice over. It is not Wonderland, which is the product of the dream, nor is it the land from the wakefulness prior to Wonderland’s dream, which is the material reality, but it is the land where you wake into after the adventure. The book, Alice in Wonderland, is the evidence of the end of the world and the beginning of a new one. It represents the contour and the end of Wonderland and of the land of materialism, therefore proving that it can also be contained in another land, or come to an end by a subsequent awakening; or it can be told in a larger book, which can be contained within another book, and so on.

The work of art is the framing mechanism. As it seals worlds, as it gives evidence of the finitude and the limitations of worlds, it transcends them and reveals that the number of worlds is infinite. The work of art saves the world as far as it enunciates, creates, and is the end of the world.


The sentence can’t be fulfilled in the land where it was proclaimed (not only is Alice not decapitated by the cards, as she disappears from the land where she was judged and surfaces in another, but cards can’t cut heads); then another world opens so this may be accomplished. As the sentence is fulfilled in this world, it also affects another subject. In the land where Alice awakes, trees have lost their leaves, or some of them: besides being a metaphor for the cards, leaves are also a metaphor for Alice losing her head (as they are both the beheading weapon and the beheaded). In the wakefulness following the dream of the identity judgment, the multiplicity of identity becomes evident: if cards are not just cards, but are also leaves, then they can also be heads and an infinity of other things.

The trees that lose their leaves without dying are a metaphor for Alice, of her being condemned to lose her head, yet not dying. The metaphor by which one circulates between one world and the other is a solidary operation. When Alice moves on to the next land, the sentence can be fulfilled in the trees, without violence and by virtue of a law (gravity) which Alice can understand and accept. From here on, Alice will survive the third world, that in which the sentence is fulfilled by a work of art, by living in the trees that have taken her place, transformed into those who by solidarity transformed into her.

Besides being possible through the metaphor of the trees, salvation – the awakening –  occurred thanks to the merciful gesture of Alice’s sister, who wiped the leaves from her sister’s face. In danger of falling, Alice’s head has been literally held in the dream during the trial, by the body of her akin.


The work of art is the alternative to the trial.
The work of art is the pardon by means of the crossing into another world.
The work of art comes from the observation of the akin.
The work of art is the manifestation of mercy.

The work of art recovers the world previous to the trial and the judgments.
The work of art is the reconciled world.


The Judgment of the King of the Worlds

There is another trial that, as in Wonderland, closes a world. Nevertheless, the accused cannot slip away from this trial by declaring it nonsense as Alice did, since the trial has and grants meaning to everything that precedes it. The defendant can’t escape by emitting a judgment of identity that proves limited, or by challenging the ban on speaking, or by crying out. He knows why he is being tried. Contrary to what happens in Wonderland, there is no work of art on the other side where judgment is fulfilled; it is only fulfilled in one’s own body. There is no other place. Judgment Day comes “just as when one enters one’s house and rests one’s hand on the wall only to have it bitten by a snake” (Amos 5:19). (2)

Jesus separates one from the other. He places the just to his right and invites them to receive “the legacy of the kingdom prepared (for them) since the creation of the world” (Matthew 25: 32-46). He gives them the world of salvation, which is the real world (which is the next land and is the previous land – like the one Alice awoke into-  which has always been there, along and during the other land). He explains that he does so because they gave him food when he was hungry, and they gave him drinks when he was thirsty, and took him in when he was homeless, and dressed him when he was naked, visited him when he was sick and resorted to him when he was in jail. They ask him when they did that (as if they had done it in a dream, or in a world they have forgotten), and he replies: “I assure you that whatever you did for one of these younger brothers and sisters of mine, you did for me” (Matthew 25:40). The sentence does not fulfill metaphorically as in Alice in Wonderland, but literally and eternally. Instead, the work that is judged is done with someone that is in the place of the other, with a subject that is a metaphor of the King.


Is the work of art a work of mercy?

Can it be stated that an artist, with his work, has fed the hungry, has quenched the thirsty, dressed the naked, sheltered the homeless, visited the sick and attended the prisoners? That is to say, can works of art be metaphorically taken into account on Judgment Day? Can we say an artist does – even if not literally – merciful works? Even if it can’t prevent the subject from being judged, as it prevents Alice’s judgment in Wonderland, can metaphor save him on Judgment Day?

If a work of art is a world that can be entered, would it be fair to say that the artist has given a world to the one that was lost, who judged and was judged? Then the artist can be seen as the tree that bears fruit, thus will not to be thrown into the fire, like the tree that does not bear it (Matthew 7:19)? Will the artist be judged as one who complains with the law, since he lives by the law of metaphor, and this, like the law of mercy, seems to come from one principle, which is to reconcile worlds and set a thing in the place of its akin?


In the poem “The Conundrum of the Workshops” by Kipling, the devil tells Adam, who has just made a drawing on the floor: “It’s pretty, but is it art?” and then asks the same question to all of Adam’s successors who make things. Perhaps there might be an angel who says to us, to Adam and his sons, every time we finish one of our drawings, every time we make one of our metaphors: “It’s art, but is it a work?”


(1) Lewis Carroll,  Alice’s Adventures in Wonderland. En. The Annotated Alice. New York and London: W.W. Norton & Co., 2000, p. 124.
(2)All citations from the Bible correspond to the Jerusalem translation, Bilbao: Desclée de Brower,  2009.

1book41Sir John Tenniel, Alice’s Adventures in Wonderland (Las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas), 1865.


El juicio de la reina de las cartas

En el país de las maravillas, Alicia acaba encontrándose como rea en un juicio. Oye que la reina le dice que primero vendrá la sentencia y luego el veredicto, y replica que eso es un sinsentido. La reina le ordena que se calle, y ella dice que no lo hará. La reina emite, entonces, la sentencia: ordena que a Alicia se le corte la cabeza. Alicia pregunta a quién le importan ellos (la reina y su corte), si no son más que un mazo de cartas. Las cartas se le abalanzan, y ella lanza un pequeño grito. Trata de derribarlas para defenderse, y entonces se encuentra a la orilla del río, allí mismo donde se había puesto a leer un libro antes de que apareciera el conejo y ella lo siguiera al submundo. Tiene la cabeza sobre el regazo de su hermana, que está quitándole de la cara unas hojas muertas que han caído de los árboles (1). Terminan las aventuras y, poco después, termina el libro.

Tras oír su sentencia, Alicia ha despertado en otro mundo. Ha pasado del país de las maravillas a un país siguiente, en el que las cartas ya no son cartas, sino que son hojas muertas. Ese país siguiente es su antiguo país, el anterior al de las maravillas; el de la vida cotidiana, de donde ella no ha salido a pesar de haber estado en otra parte. Sin embargo, el mundo del regreso no es el mismo mundo de antes, pues en él se ha revelado ahora que las hojas que caen de los árboles son también cartas de una baraja que existe en otro lado. Alicia ha despertado en un tercer mundo.

El país al que Alicia pasa (en el que despierta) contiene el país anterior y lo explica. La manera como el país siguiente —La nueva vigilia— significa el anterior —el sueño— es a través de la metáfora (donde se dice “hojas” se dice “cartas”). Además de vincular los dos mundos y servir de vehículo para ir de uno a otro, la metáfora constituye un objeto nuevo, una obra de arte.


La primera cosa que Alicia puede observar a su regreso —o la primera cosa que podemos observar los lectores al regreso de Alicia— desmiente la última observación que ella ha hecho en el otro mundo antes de regresar. “Ustedes no son más que un mazo de cartas”, ha dicho, y al despertar resulta que ha dicho una falsedad. Sus atacantes no eran solo cartas: además de ser una corte capaz de matarla, y de ser una baraja incapaz de hacerlo, había una tercera posibilidad: sus atacantes eran hojas de árboles —y no eran atacantes—.

Quizás no sea posible permanecer en un mundo en el que se ha llegado a decir: “Tú eres tal cosa”. El juicio de identidad marca el fin del mundo en el que se juzga y da paso a un mundo nuevo en el que la identidad observada se muestra como provisional y como una de varias posibles (“Tú eres tal cosa y tal otra cosa”). ¿Pero es suficiente emitir un juicio de identidad para pasar a otro mundo —librándose del otro juicio, del que se es reo— , o es necesario sufrir un ataque tras la enunciación —como el que Alicia sufre por parte de las cartas decapitadoras— para despertar en otro mundo? ¿El sujeto debe tratar de defenderse? ¿Debe advertir un sinsentido en la promulgación de la sentencia y notar la inanidad de los jueces? Quizás sea necesario dar un pequeño grito como el de Alicia, “medio de miedo, medio de rabia” (124), que señale el desdoblamiento entre la resistencia y el padecimiento, entre el deseo y la aceptación, para que se abra la grieta y suceda el despertar al mundo siguiente.


Las hojas de la vigilia, que en el sueño se han convertido en cartas, son hojas muertas que han caído de los árboles. Es después de haber muerto y haberse desprendido de su mundo (el árbol), que la hoja se asemeja a otra cosa y puede pasar a ser esa otra cosa. El cumplimiento de la sentencia —morir— es el despertar, que es el fin de un mundo y el comienzo de otro. Pero ni la cabeza queda cortada, ni el país de las maravillas termina —en tanto que leemos el libro, y en tanto que, en adelante, las hojas caídas serán cartas, es decir, el país de las maravillas habitará en el país de la orilla del río—, y ni siquiera las hojas mueren —pues se transforman en las cartas que no acaban de caer—. El paso de un mundo a otro no implica la aniquilación del mundo anterior, aunque entraña su cierre (no hay nada más que ocurra en el país de las maravillas tras la sentencia; en él se han acabado los sucesos, se ha agotado el tiempo).


Digamos que la obra de arte se produce en el instante del despertar, cuando se desdibuja el estar fuera de lugar, cuando se recobra el lugar y se experimenta —y se acepta— el doblez del lugar. En el despertar la imagen recuerda su sueño, explica su composición y muestra que es un objeto hecho de dos mundos y de dos tiempos. No es el país de las maravillas —que es la obra del sueño—, ni es tampoco el país de la vigilia anterior al sueño del país de las maravillas —que es la realidad material—, sino el país en el que se despierta después de la aventura: es Alicia en el país de las maravillas, el libro, que es la evidencia del fin del mundo y del resurgimiento en un mundo nuevo. Representa el contorno y el término del país de las maravillas y del país de la materialidad, y muestra por tanto que también él mismo puede ser contenido por otro país, o acabado por un despertar ulterior, o contado en un libro mayor, que a su vez puede estar contenido en otro, y así sucesivamente.

La obra de arte es el mecanismo de enmarcación. En la medida en que sella mundos, en que muestra la finitud y la limitación de los mundos, trasciende los mundos y da la noticia de que el número de estos es infinito. En la medida en que dice, hace y es el fin del mundo, la obra de arte salva el mundo.


La sentencia no puede cumplirse en el país en el que se promulga (no solo efectivamente las cartas no decapitan a Alicia, pues ella desaparece del país en el que es juzgada y aparece en otro, sino que unas cartas no pueden cortar una cabeza); entonces abre otro mundo para poder cumplirse, y, al cumplirse en él, se cumple también en otro sujeto. En el país donde Alicia despierta, los árboles han perdido sus hojas, o algunas de sus hojas: además de ser metáfora de las cartas, las hojas son también metáfora de la cabeza que Alicia habría perdido (son al mismo tiempo el arma que habría cortado y lo cortado). En el despertar que sigue al sueño del juicio de identidad se hace evidente la multiplicidad de la identidad: si las cartas no son solo cartas, sino que también son hojas, entonces también pueden ser cabezas y ser una cantidad infinita de otras cosas.

Los árboles que pierden sus hojas sin morir son una metáfora de Alicia, que ha sido condenada a perder la cabeza y no ha muerto. La metáfora por la cual se ha transitado de un mundo a otro es una operación solidaria. Cuando Alicia pasa al mundo siguiente, la sentencia puede cumplirse en los árboles, sin violencia y en virtud de una ley (la de gravedad) que Alicia puede aceptar y entender. En adelante, Alicia sobrevivirá en el tercer mundo —aquel en el que la sentencia se cumple por obra de arte— viviendo en los árboles que han tomado su lugar; transformada en aquellos que se han transformado solidariamente en ella.

La salvación—el despertar—, además de haber sido posible por la metáfora de los árboles, ha sucedido gracias al el gesto piadoso de la hermana de Alicia, que ha barrido las hojas del rostro de su hermana. La cabeza de Alicia, en peligro de caer, ha estado durante el sueño —durante el juicio— literalmente sostenida por el cuerpo de su semejante.


La obra de arte es la alternativa al juicio.
La obra de arte es el indulto a través del paso a otro mundo.
La obra de arte procede de la observación de la semejanza.
La obra de arte es la manifestación de la piedad.
La obra de arte recobra el mundo anterior al juicio y los juicios.
La obra de arte es el mundo reconciliado.


El juicio del rey de los mundos

Hay otro juicio que, como el del país de las maravillas, clausura un mundo. Sin embargo, de él el reo no puede escabullirse acusando su sinsentido como hace Alicia, pues el juicio tiene sentido y da sentido a cuanto le precede. El reo no puede librarse emitiendo un juicio de identidad que resulta limitado, ni desafiando la prohibición de hablar, ni lanzando un grito. Sabe por qué está siendo juzgado. A diferencia de lo que sucede en el país de las maravillas, no hay al otro lado una obra de arte en la que se cumpla la sentencia, que se cumple en el propio cuerpo. No hay otro lado. El día del Juicio viene “como cuando uno (…) / al entrar en casa, / apoya una mano en la pared / y le muerde una culebra…” (Amós 5: 19) (2).

Jesús separa a unos de otros. Pone a los justos a su derecha y los invita a recibir “la herencia del Reino preparado (para ellos) desde la creación del mundo” (Mateo 25: 32-46). Les da el mundo de la salvación, que es el mundo real (que es el mundo siguiente y es, como aquel al que despierta Alicia, el mundo de antes, el que ha estado desde siempre y está durante el otro mundo), y explica que lo hace porque ellos le dieron de comer cuando estuvo hambriento, le dieron de beber cuando estuvo sediento, lo acogieron cuando fue forastero, lo vistieron cuando estuvo desnudo, lo visitaron cuando estuvo enfermo y acudieron a Él cuando estuvo en la cárcel. Ellos le preguntan cuándo hicieron eso (como si lo hubieran hecho en un sueño, como si lo hubieran hecho en un mundo cuyo recuerdo han perdido), y entonces les dice: “Os aseguro que cuanto hicisteis a uno de estos hermanos míos más pequeños, a mí me lo hicisteis”. (Mateo 25:40). La sentencia no se cumple metafóricamente como en Alicia en el país de las maravillas, sino literal y eternamente. En cambio, la obra que se juzga es hecha con alguien que está en lugar del otro; con un sujeto que es una metáfora del Rey.


¿Es la obra de arte una obra de misericordia?

¿Podrá juzgarse que el artista, con su obra, habrá dado de comer al hambriento, dado de beber al sediento, vestido al desnudo, acogido al forastero, visitado al enfermo y acudido donde el preso? Es decir, ¿pueden las obras de arte ser consideradas metafóricamente en el Juicio Final? ¿Puede decirse que el artista hace obras de misericordia aunque no las haga literalmente? Aunque no evite que el sujeto sea juzgado, como evita que Alicia lo sea en el país de las maravillas, ¿la metáfora también puede salvarlo en el Juicio Final?

Si la obra de arte es un mundo en el que se puede entrar, ¿será justo decir que el artista ha dado un mundo al que estaba perdido, al que juzgaba y era juzgado? ¿Entonces se verá al artista como el árbol que da fruto, y no se le arrojará al fuego, como el árbol que no lo da (Mateo 7:19)? ¿Será el artista juzgado como quien cumple la ley, ya que vive por la ley de la metáfora, y esta y la de la misericordia parecen proceder de un mismo principio, el de reconciliar mundos y poner una cosa en lugar de otra semejante?


En el poema “El problema de los Talleres” de Kipling, el diablo le dice a Adán, que acaba de hacer un dibujo en el suelo: “Es bonito, ¿pero es arte?”, y luego les hace la misma pregunta a todos los sucesores de Adán que hacen cosas. Quizás también hay un ángel que nos dice, a Adán y a sus hijos, cada vez que terminamos uno de nuestros dibujos —cada vez que hacemos una de nuestras metáforas—: “Es arte, ¿pero es una obra?”.


(1) Carroll, Lewis. Alice’s Adventures in Wonderland. En The Annotated Alice. New York and London: W.W. Norton & Co., 2000. P. 124.
(2) Todas las citas de la Biblia corresponden a la traducción de la Biblia de Jerusalén. Bilbao: Desclée de Brower, 2009

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