Contemporary Art in the Americas Arte Contemporáneo en las Américas
Diario Públicco Diario Públicco

Diario Públicco

Sandra Sánchez, Daniel Aguilar Ruvalcaba, Janila Castañeda, Andrea Cuevas, Daril Fortis y otrxs

Diario Públicco Ciudad de México July 17, 2020 – January 1, 2021

Diario Públicco (Public Diary) is a performative writing in which the author collaborates weekly with another person to write entries in an online diary. It’s not clear for the spectator which of them belong to the author and which are written by the guest. Although most of the collaborators have some contact with contemporary art,

Crédito de imagen: Diario Públicco, 2020 Crédito de imagen: Diario Públicco, 2020 Crédito de imagen: Diario Públicco, 2020 Diario Públicco es una performance escritural en el que la autora colabora semanalmente con otra persona para escribir entradas en un diario en línea sin dejar claro cuáles son del invitado y cuáles son de la plataforma.

Transnational Transnational

Transnational

Curatorship by Daniel Garza Usabiaga

PROXYCO New York, USA February 15, 2020 – May 11, 2020

This exhibition focuses on a group of Mexican artists that lived and worked in the US as well as American artists that resided in Mexico from the beginning of the twentieth century to the present in order to dwell on the transnational character of their productions. By including works produced in the last century, the

Transnational (2020). Installation view. Image courtesy of PROXYCO, photographs by Zach Hyman Transnational (2020). Installation view. Image courtesy of PROXYCO, photographs by Zach Hyman Transnational (2020). Installation view. Image courtesy of PROXYCO, photographs by Zach Hyman This exhibition focuses on a group of Mexican artists that lived and worked in the US as well as

La Bienal en Resistencia 2019, Guatemala La Bienal en Resistencia 2019, Guatemala

La Bienal en Resistencia 2019, Guatemala

Por Marga Sequeira y Mariela Richmond October 1, 2019 – October 30, 2019

La Bienal en Resistencia: We need new ways of constructing, because it’s worth it La Bienal en Resistencia [Biennial In Resistance] (BeR) is a proposal from Proyecto 44 and CARTI (Central de Artivismo e Innovación [Center for Artivism and Innovation]), led respectively by Maya Juracán (activist and curator) and Gustavo García Solares (audiovisual communicator and narrator). From the plurality of

Vista de La Bienal en Resistencia, Guatemala, octubre 2019. Imagen cortesía de La Bienal en Resistencia La Bienal en Resistencia: Necesitamos otras formas de construir, porque vale la pena La Bienal en Resistencia (BeR) es una propuesta de Proyecto 44 y CARTI (Central de Artivismo e Innovación), ambos proyectos de Guatemala, liderados respectivamente por Maya Juracán (curadora y

Volando bajo Volando bajo

Volando bajo

Iván Krassoievitch

Galería de Arte Mexicano Ciudad de México 05/08/2019 – 07/18/2019

Un elemento constante en la producción de Iván Krassoievitch es el cuestionamiento del lenguaje escrito ya sea a través de estrategias de disolución o encriptación. En años recientes, su atención se ha centrado en la poesía, incluyendo sus variantes visuales. Volando bajo se sitúa dentro de esta línea de trabajos. El proyecto que se presenta

Iván Krassoievitch, Volando bajo (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de GAM Iván Krassoievitch, Volando bajo (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de GAM Iván Krassoievitch, Volando bajo (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de GAM Un elemento constante en la producción de Iván Krassoievitch es el cuestionamiento del lenguaje escrito ya sea a través

Galería RGR presenta: «συν χρόνος», curada por Daniel Garza Usabiaga Galería RGR presenta: «συν χρόνος», curada por Daniel Garza Usabiaga

Galería RGR presenta: «συν χρόνος», curada por Daniel Garza Usabiaga

Ciudad de México March 21, 2019 – May 25, 2019

συν χρόνος Curator: Daniel Garza Usabiaga March 21 – May 25, 2019 Calle Gral. Antonio León 48 San Miguel Chapultepec, I Sección 11850 Ciudad de México More information: Galería RGR Facebook / Instagram / Twitter συν χρόνος are the words in ancient Greek that articulate the term synchrony: the simultaneity of facts and phenomena. This exhibition brings together works by artists of

συν χρόνος Curadxr: Daniel Garza Usabiaga 21 marzo – 25 mayo, 2019 Calle Gral. Antonio León 48 San Miguel Chapultepec, I Sección 11850 Ciudad de México Más información: Galería RGR Facebook / Instagram / Twitter συν χρόνος son los vocablos en griego antiguo que dan pie al término de sincronía: la simultaneidad de hechos y fenómenos. Esta exposición reúne obras de artistas de

En el umbral del tercer milenio

En el umbral del tercer milenio

Curaduría por Daniel Garza Usabiaga y Aldo Iram Juárez

Casa de la Cultura Azcapotzalco Ciudad de México 11/29/2018 – 01/20/2019

La exposición En el umbral del Tercer Milenio toma su título del mural pintado por Arturo García Bustos en la escalera de la Casa de la Cultura de Azcapotzalco, sitio donde se presenta esta muestra. La pintura de García Bustos, como numerosos ejemplos que se desprenden del legado de la vanguardia histórica del muralismo, ofrece

Andrea Martínez, Sundial (2018). Cortesía Local 21. Foto: Alum Gálvez Omar Bocanegra, Objetos a evitar (2018). Cortesía Local 21. Foto: Alum Gálvez Vista de instalación, En el umbral del tercer milenio (2018). Cortesía Local 21. Foto: Alum Gálvez La exposición En el umbral del Tercer Milenio toma su título del mural pintado por Arturo García Bustos en

El gran malentendido. Wolfgang Paalen en México y el surrealismo disidente de la revista DYN El gran malentendido. Wolfgang Paalen en México y el surrealismo disidente de la revista DYN

El gran malentendido. Wolfgang Paalen en México y el surrealismo disidente de la revista DYN

Curada por Daniel Garza Usabiaga

Museo de Arte Carrillo Gil Ciudad de México 06/29/2018 – 10/14/2018

El Museo de Arte Carrillo Gil (MACG) alberga la muestra El gran malentendido. Wolfgang Paalen en México y el surrealismo disidente de la revista DYN, una exploración a partir de la obra, proyectos, conexiones y efectos que Wolfgang Paalen (1905-1959) generó en su paso por México, tomando como antecedentes las acciones y obras realizadas años antes

Vista de instalación, El gran malentendido. Wolfgang Paalen en México y el surrealismo disidente de la revista DYN, en Museo de Arte Carrillo Gil. Imagen cortesía de MACG Vista de instalación, El gran malentendido. Wolfgang Paalen en México y el surrealismo disidente de la revista DYN, en Museo de Arte Carrillo Gil. Imagen cortesía de

San Isidro’s Still

San Isidro’s Still

Curated by Paulina Ascencio & Daniel Garza Usabiaga

Anonymous Gallery Ciudad de México, México 02/09/2018 – 03/10/2018

Participating artists: Anouk Kruithof, Clive Murphy, Cristina Tufiño, Eamon Ore Giron, Fernando González Gortázar, Isa Carrillo, Jippies Asquerosos, JIS, Kristin Reger, Marie Strauss, Roxanne Jackson, Santiago Merino, Yeni Mao. San Isidro’s Still attempts to link, through a particular setting, the sphere of art with the world of entheogens. San Isidro, in this way, refers to

Group show. Exhibition view of San Isidro’s Still, anonymous gallery, Mexico City, 2018. Courtesy of anonymous gallery Group show. Exhibition view of San Isidro’s Still, anonymous gallery, Mexico City, 2018. Courtesy of anonymous gallery Group show. Exhibition view of San Isidro’s Still, anonymous gallery, Mexico City, 2018. Courtesy of anonymous gallery Artistas participantes: Anouk Kruithof,

Le Gran Luxe

Le Gran Luxe

Curated by Daniel Garza Usabiaga

Centro de la Juventud, Arte y Cultura Futurama Mexico City 07/29/2017 – 09/03/2017

Artistas: Aleph Escobedo, Alfonso Santiago, Berke Gold, Enrique Lanz, Hernán Cortés, Laos Salazar, Romeo Gómez Le Gran Luxe es una exposición que parte de una obra de ficción. En 1971 el escritor estadounidense William S. Burroughs (1914-1997) publicó su novela The Wild Boys, cuyo argumento central narra un futuro post-apocalíptico donde predomina la guerra global. En este escenario, una pandilla

Vista de instalación, 2017. Cortesía: Local 21. Espacios Alternativos de Arte. Foto: Gabrielle Vázquez. Enrique Lanz, 7L, 2017. Bases, objetos cubiertos con cera de crayola. Cortesía: Local 21. Espacios Alternativos de Arte. Foto: Gabrielle Vázquez. Romeo Gómez, Lust of the Flesh!, 2017. Refrigerador, lavabo, Falomorfos, recipientes de acrílico, agua. Cortesía: Local 21. Espacios Alternativos de Arte. Foto:

Quid pro quo. Ver la madera por el árbol Quid pro quo. Ver la madera por el árbol

Quid pro quo. Ver la madera por el árbol

Un proyecto de los Jippies Asquerosos curado por Willy Kautz

Cuarto de máquinas Mexico City 01/21/2017 – 03/11/2017

En Quid pro quo, la investigación sobre la relación entre el misticismo de la pintura religiosa, la inmaterialidad suprasensorial y la forma de la mercancía queda expuesta en un conjunto de piezas que hacen referencia directa a las nuevas alternativas de arte religioso moderno que se desarrollaron en México a partir de los años cincuenta

Vista de sala: (al fondo) Ver la madera por el árbol y Jippies Asquerosos por Willy Kautz. Cortesía: El cuarto de máquinas. Crédito de la foto: El cuarto de máquinas. Willy Kautz, Cinemarx, 2016. Video HD. Medidas variables. Cortesía: El cuarto de máquinas. Crédito de la foto: El cuarto de máquinas. Willy Kautz, Ver la madera