Contemporary Art in the Americas Arte Contemporáneo en las Américas
MARGINALIA #9

MARGINALIA #9

By Julie Vayssière 10/01/2015 – 10/31/2015

For Marginalia and the theme “art and education” I chose to show a series of sentences taken from an online game conceived to learn English. These sentences mainly stage situations of educational and professional exchanges, business, tourism, immigration and integration, building gradually the pictures of the Foreigner, a distant country and an international culture. The

Para Marginalia y el tema “arte y educación” escogí mostrar una serie de frases sacadas de un juego en línea concebido para aprender inglés. Estas frases principalmente plantean situaciones de intercambio educativo y profesional, de negocios, turismo, inmigración e integración, construyendo gradualmente la imagen del extranjero, un país distante y una cultura internacional. Los ejemplos

Not Much Futher Not Much Futher

Not Much Futher

Ricardo Alcaide

Arróniz Arte Contemporáneo Ciudad de México, México 09/18/2015 – 11/07/2015

Podríamos pensar que existe una línea que divide entre lo inservible y lo útil, entre lo proyectado y lo alcanzado, entre los deseos pasados y las realidades presentes. Pero esa división no es aparente cuando deambulamos por una ciudad o recordamos una historia. Los límites se desdibujan y se mezclan. Es en ese punto casi imperceptible de suspensión donde

Podríamos pensar que existe una línea que divide entre lo inservible y lo útil, entre lo proyectado y lo alcanzado, entre los deseos pasados y las realidades presentes. Pero esa división no es aparente cuando deambulamos por una ciudad o recordamos una historia. Los límites se desdibujan y se mezclan. Es en ese punto casi imperceptible de suspensión donde

Feast and Famine Feast and Famine

Feast and Famine

Minerva Cuevas

kurimanzutto Ciudad de México 09/18/2015 – 10/24/2015

En una época de indiferencia y escepticismo generalizados, los proyectos de Minerva Cuevas (México, 1975) se caracterizan por llevar a cabo una investigación crítica de la realidad social. Su obra busca provocar la reflexión política, empleando ironía y humor para analizar las relaciones de poder que permean los vínculos sociales y económicos. En esta exposición, Cuevas utiliza el cacao

En una época de indiferencia y escepticismo generalizados, los proyectos de Minerva Cuevas (México, 1975) se caracterizan por llevar a cabo una investigación crítica de la realidad social. Su obra busca provocar la reflexión política, empleando ironía y humor para analizar las relaciones de poder que permean los vínculos sociales y económicos. En esta exposición, Cuevas utiliza el cacao

¿Por qué no fui tu amigo? ¿Por qué no fui tu amigo?

¿Por qué no fui tu amigo?

Daniel Aguilar Ruvalcaba

kurimanzutto Ciudad de México, México 09/18/2015 – 10/24/2015

Curada por Chris Sharp Una compleja negociación sobre valor económico, identidad, trauma e historia personal, ¿Por qué no fui tu amigo? es la manifestación inaugural de un proyecto ambicioso, complejo, enraizado en el continuo interés de Ruvalcaba en cuestiones de economía, producción, utilidad y autoría. El principal punto de partida de este proyecto es la reciente entrega de

Curada por Chris Sharp Una compleja negociación sobre valor económico, identidad, trauma e historia personal, ¿Por qué no fui tu amigo? es la manifestación inaugural de un proyecto ambicioso, complejo, enraizado en el continuo interés de Ruvalcaba en cuestiones de economía, producción, utilidad y autoría. El principal punto de partida de este proyecto es la reciente entrega de

Acareação (Confrontation) Acareação (Confrontation)

Acareação (Confrontation)

Curated by Germano Dushá

Observatório São Paulo, Brazil 09/26/2015 – 10/24/2015

Artists: Adirley Queirós, Anton Steenbock, Bruno Baptistelli, Débora Bolsoni, Graziela Kunsch, Jonathas de Andrade, Marcelo Cidade, Nicolás Robbio Under the threatening apex of the curve, on the side of the road, sprouts a home, in a splitsecond, in the middle of the asphalt, piss soaked, blood stained, full of ashes, it quickly vanishes, leaving, however, its trail behind: residues of fabric, cardboard, wood, a

Artists: Adirley Queirós, Anton Steenbock, Bruno Baptistelli, Débora Bolsoni, Graziela Kunsch, Jonathas de Andrade, Marcelo Cidade, Nicolás Robbio Under the threatening apex of the curve, on the side of the road, sprouts a home, in a splitsecond, in the middle of the asphalt, piss soaked, blood stained, full of ashes, it quickly vanishes, leaving, however, its trail behind: residues of fabric, cardboard, wood, a

Programa C / Desarrollo involutivo Programa C / Desarrollo involutivo

Programa C / Desarrollo involutivo

Henry Palacio

Museo de Arte Moderno de Medellín Medellín, Colombia 09/03/2015 – 11/08/2015

Curated by Inti Guerrero In recent years, Bogotá-based artists Román Navas (1985) and Henry Palacio (1987) have produced work around the aesthetics and construction methods of Bogotá’s informal architecture. Their projects in galleries and in public spaces question housing concepts and urban development approaches. After mapping the city of Medellín, the artists created a brand

Curada por Inti Guerrero En años recientes, los artistas bogotanos Román Navas (1985) y Henry Palacios (1987) formaron su trabajo a partir de la estética y las lógicas de construcción de la arquitectura informal de Bogotá. Sus proyectos en salas de exposición y en el espacio público, interrogan conceptos de vivienda e ideas de desarrollo

Night and Day Night and Day

Night and Day

Chris Ofili

Aspen Art Museum Aspen, Colorado, USA 07/17/2015 – 10/18/2015

The Aspen Art Museum (AAM) presented Chris Ofili: Night and Day, the Turner Prize–winning British artist’s first solo museum survey. Encompassing five galleries and all three floors of the AAM, Night and Day features over thirty major paintings and a vast number of drawings, as well as sculptures spanning Ofili’s influential career from 1992 to the

The Aspen Art Museum (AAM) presented Chris Ofili: Night and Day, the Turner Prize–winning British artist’s first solo museum survey. Encompassing five galleries and all three floors of the AAM, Night and Day features over thirty major paintings and a vast number of drawings, as well as sculptures spanning Ofili’s influential career from 1992 to the

Zeitgeber

Zeitgeber

Adrien Missika

Proyectos Monclova Ciudad de México, México 09/18/2015 – 11/07/2015

Adrien Missika’s exhibition Zeitgeber will give you time. It will take you into the deep, uncertain time of dark caves and the beige infinity of outer space. Zeitgeber, German for “time giver”, is a concept describing environmental signs, such as sunset, sunrise and air temperature that synchronize the inner clock of either human or animal to the

La exposición de Adrien Missika, Zeitgeber, nos da tiempo. Nos llevará al profundo e incierto momento de obscuras cuevas y a la infinidad beige del espacio exterior. Zeitgeber, “dador de tiempo” en alemán, es un concepto que describe señales del medio ambiente que sincronizan el reloj biológico de humanos y animales al ciclo de 24 horas del

Apodi 69

Apodi 69

Sara Ramo

Pivô São Paulo, Brazil 09/19/2015 – 11/07/2015

Pivô continues its 2015 annual exhibition program with the support of master sponsor Qualicorp, presenting Apodi 69, a group show that came from the desire of a group of artists to do an exhibition together for the first time. Between 2003 and 2008, artists Cinthia Marcelle, Lais Myrrha, Marilá Dardot, Matheus Rocha Pitta and Sara

Pivô continues its 2015 annual exhibition program with the support of master sponsor Qualicorp, presenting Apodi 69, a group show that came from the desire of a group of artists to do an exhibition together for the first time. Between 2003 and 2008, artists Cinthia Marcelle, Lais Myrrha, Marilá Dardot, Matheus Rocha Pitta and Sara

For Sale Detroit For Sale Detroit

For Sale Detroit

Mark Powell

Arróniz Arte Contemporáneo Ciudad de México, México 09/18/2015 – 11/07/2015

For Sale Detroit tiene un concepto muy simple: en la compra de una fotografía te conviertes en el propietario del objeto retratado en la misma. En este caso, una casa en la Ciudad de Detroit, Michigan, EE.UU.. La meta de este proyecto fue adquirir y fotografiar cuatro propiedades. Mismas que ahora están a la venta como ediciones únicas

For Sale Detroit tiene un concepto muy simple: en la compra de una fotografía te conviertes en el propietario del objeto retratado en la misma. En este caso, una casa en la Ciudad de Detroit, Michigan, EE.UU.. La meta de este proyecto fue adquirir y fotografiar cuatro propiedades. Mismas que ahora están a la venta como ediciones únicas