Contemporary Art in the Americas Arte Contemporáneo en las Américas
Cuerpos confinados Cuerpos confinados

Cuerpos confinados

Curaduría por María Verónica Machado, Elsy Zavarce y Neydalid Molero

Museo de Arte Contemporáneo del Zulia Maracaibo, Venezuela April 26, 2020 – May 31, 2020

In the midst of the worldwide situation of compulsory confinement, at the end of March, the Museum of Contemporary Art of Zulia (Maczul) launched an open, plural and multidisciplinary call to participate in the virtual exhibition Cuerpos Confinados, a curatorial project proposed by the artists and researchers María Verónica Machado, Elsy Zavarce and Neydalid Molero,

Juan Diego Perez La Cruz, Ejercicios de latencia (El comunismo mata más que un virus). Fotografía. Imagen cortesía de Maczul Gabriela Gamboa, Deambula. Video. Imagen cortesía de Maczul Frank Bready Trejo, Latinoamérica otoñal. Fotografía. Imagen cortesía de Maczul En medio de la situación mundial de confinamiento obligatorio, a finales de marzo el Museo de Arte Contemporáneo del Zulia (Maczul) 

Hombre, demasiado humano Hombre, demasiado humano

Hombre, demasiado humano

Curaduría por Raúl Rodríguez

Portaespacios:_Taller de Proyectos Valencia, Venezuela June 12, 2020 –

Most of of humanity’s worst ties are invisible, which are nevertheless just as strong. As anchors, these chains subdue the historical narrative through the word, a fact that transcends the daily behavior as a naturalized programming, until a place is achieved in the establishment of judgments on the moral and the immoral, the prohibitions and

Johan Mijail, Amor Vegetal (2016). Foto Performance Leonardo Almao, El padre es una foto que se lleva puesta (2018). Fotografías de pasaportes intervenidas y plastificadas Los Picoletos (Fabro Tranchida y Dante Litvak), Los dos Javis (2018). Fotografía Digital Muchas de las peores ataduras de la humanidad son invisibles, aunque no por ello menos fuertes. Como

En Vitrina En Vitrina

En Vitrina

Curada por Fabio Rincones y María Niño

El Bloque Mérida, Venezuela February 20, 2020 –

The fundamental purpose of a showcase is to guard valuable items, but beyond protecting them, it reveals the vulnerable quality that essentially configures them. To look through this showcase is a mean to approach those objects in an allegorical way, keeping a distance but understanding the sensibility of the diverse subjects and contexts from where

Aureliano Contreras, Ajustes Funerarios (2017). Pasto. Fotos por Fabio Rincones y María Niño Juan Salas, Racimo de cambures II (2012). Racimo, hilo, aguja, relleno. Fotos por Fabio Rincones y María Niño Johanna Valero, RGB-0146 & RGB-3502 (2019). Impresión inkjet sobre papel químico fotográfico mate, mdf. Fotos por Fabio Rincones y María Niño El principio de la vitrina es

En el análisis del pequeño momento singular, Micropolíticas en escenas & No tengo punto pero acepto Zelle En el análisis del pequeño momento singular, Micropolíticas en escenas & No tengo punto pero acepto Zelle

En el análisis del pequeño momento singular, Micropolíticas en escenas & No tengo punto pero acepto Zelle

Ángel D. Leiva, Pedro Medina y Jesús Briceño Reyes

La ONG Caracas, Venezuela January 25, 2020 – April 17, 2020

En el análisis del pequeño momento singular Let’s talk about hypocrisy, let’s talk about mystery and what is expressed in silence; the importance of the uneven, the small detail, the twisted and what to say about Angel’s work. It is imperfect because it seeks perfection. There is movement, understanding and acceptance. In it there is

Ángel D. Leiva, En el análisis del pequeño momento singular. Vista de instalación. Imagen cortesía de La ONG Pedro Medina, Micropolíticas en escenas. Vista de instalación. Imagen cortesía de La ONG Jesús Briceño Reyes, No tengo punto pero acepto Zelle. Vista de instalación. Imagen cortesía de La ONG En el análisis del pequeño momento singular Hablemos

Tendederos Tendederos

Tendederos

Franco Contreras

El Bloque Mérida, Venezuela November 14, 2019 –

Franco Contreras presents the development of an idea that’s still in progress, originated in the observation of everyday life phenomena materialized through tied up wooden sticks from coffee plants that intervene in the three-dimensional space. A construction of synthetized drawings which he calls Tendederos, in the simplicity of the action of extending, unfolding and hanging

Franco Contreras, Tendederos (2019). Palos de café, cuerda. Foto por Fabio Rincones and María Niño Franco Contreras, Tendederos (2019). Palos de café, cuerda. Foto por Fabio Rincones and María Niño Franco Contreras, Tendederos (2019). Palos de café, cuerda. Foto por Fabio Rincones and María Niño Franco Contreras presenta el desarrollo de una idea que continúa en proceso y

Enterradas en luz

Enterradas en luz

Adriana Genel

Sala Mendoza Caracas, Venezuela 06/01/2019 – 08/31/2019

In the space of Librería at Sala Mendoza, the Venezuelan artist Adriana Genel presents Enterradas en luz, a series of see-through, acrylic boxes from which delicate fragments, both visual and discursive, unfold, at the same time covered by “paper clouds” that, ultimately, reveal as much as they unveil. The artist adopts, in lieu of the

Adriana Genel, Enterradas en luz (2019). Vista de instalación. Foto por @Ricar2photos Adriana Genel, Enterradas en luz (2019). Vista de instalación. Foto por @Ricar2photos Adriana Genel, Enterradas en luz (2019). Vista de instalación. Foto por @Ricar2photos En el espacio de Librería de la Sala Mendoza, la artista venezolana Adriana Genel presenta Enterradas en luz, un conjunto de cajas

Fall Semester presents «Winter Break» Fall Semester presents «Winter Break»

Fall Semester presents «Winter Break»

Fall Semester

Winter Break  Fall Semester For more information: Fall Semester Facebook / Instagram Winter Break is the first bilingual edition that talks about the downtrodden nation, using Venezuela as an example, the territory, the idea and what seems to come from it. What is Venezuela today, apart from a contradiction between its brute political reality and an enlarged fictitious self-image?

Winter Break  Fall Semester Para más información: Fall Semester Facebook / Instagram Winter Break es la primera edición bilingüe que habla sobre la nación abatida, usando a Venezuela como ejemplo, el territorio, la idea y lo que parece venir de ello. ¿Qué es Venezuela hoy, aparte de una contradicción entre su realidad política bruta y una auto-imagen ficticia engrandecida? Dentro

Conticinio Conticinio

Conticinio

David Molina-Molina

Sala Mendoza Caracas, Venezuela 01/26/2019 – 04/06/2019

El sol desvela el final, el día se extingue. Las tinieblas cubren el paisaje, las montañas se entregan a lo indeterminado, lo mágico, lo sinuoso. El viento rompe contra el consuelo de la noche, la vegetación descansa, entra el Conticinio, momento de silencio absoluto, tan profundo, que todo calla, todo se detiene. Conticinio es una

David Molina-Molina, Conticinio (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de Sala Mendoza David Molina-Molina, Conticinio (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de Sala Mendoza David Molina-Molina, Conticinio (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de Sala Mendoza El sol desvela el final, el día se extingue. Las tinieblas cubren el paisaje, las montañas se entregan a lo indeterminado,

Aria

Aria

María Teresa Hamon

ABRA Caracas, en Centro de Arte Los Galpones Caracas, Venezuela 05/13/2018 – 07/08/2018

El espacio llama a la acción, y antes de la acción la imaginación trabaja. Gaston Bachelard La percepción requiere participación. Antoni Muntadas Enfrentarse al trabajo de María Teresa Hamon no ha sido una tarea fácil y ha puesto en crisis, a menudo, mis discursos sobre la fotografía. Este texto que estoy a punto de escribir responde exactamente

Three Blackbirds, 2017. 25 x 20 cm. Imagen cortesía de ABRA Caracas Irreversible [Mecánicas del silencio] (detalle), 2017. 25 x 30 cm. Imagen cortesía de ABRA Caracas Vista de instalación. A la izquierda: Rot, 2015. 87 x 58 cm. A la derecha: Índigo, 2017. 67,5 x 45 cm. Imagen cortesía de ABRA Caracas El espacio llama a

Estructuras elásticas

Estructuras elásticas

Magdalena Fernández

Hacienda La Trinidad Parque Cultural Caracas, Venezuela 03/18/2018 –

La obra de Magdalena Fernández se propone hacer dúctiles y flexibles las estructuras geométricas, insertar el movimiento y el devenir en los esquemas constructivos, hacer sensible y sensual lo abstracto. Crea así una “geometría vital” o un “constructivismo sensual” en el que la rigidez de los esquemas reticulares y la precisión de las figuras se

Magdalena Fernández. Vista de la exposición Estructuras elásticas en Hacienda La Trinidad Parque Cultural, Caracas, Venezuela, 2018. Fotografía: Carlo Grata. Cortesía de Carmen Araujo Arte y  Hacienda La Trinidad Parque Cultura Magdalena Fernández. Vista de la exposición Estructuras elásticas en Hacienda La Trinidad Parque Cultural, Caracas, Venezuela, 2018. Fotografía: Carlo Grata. Cortesía de Carmen Araujo Arte y  Hacienda La Trinidad Parque Cultura Magdalena Fernández.