Contemporary Art in the Americas Arte Contemporáneo en las Américas
Dibujos de Sitio Dibujos de Sitio

Dibujos de Sitio

Taniel Morales, Laurie Litowitz, Jessica Wozny

Parallel Oaxaca Oaxaca, México 04/13/2019 – 05/26/2019

Site Drawings The exhibition Site Drawings presents moments in the artistic practices of Taniel Morales, Laurie Litowitz and Jessica Wozny, in which the corporeal qualities of the works are stimulated to materialize narrative possibilities. Placed as generative concepts, the works imply the creation of a space with potentials towards fiction. The sculptures and drawings at

Vista de exhibición, Dibujos de Sitio, Parallel Oaxaca. Imagen cortesía de lxs artistas Detalle de exhibición, Dibujos de Sitio, Parallel Oaxaca. Imagen cortesía de lxs artistas Detalle de exhibición, Dibujos de Sitio, Parallel Oaxaca. Imagen cortesía de lxs artistas La exposición Dibujos de sitio presenta momentos en las prácticas artísticas de Taniel Morales, Laurie Litowitz

Efímero eterno Efímero eterno

Efímero eterno

Moisés García Nava

Parallel /// Oaxaca Oaxaca, México 02/16/2019 – 03/23/2019

Eternal Ephemeral by Moisés García Nava presents sculptural juxtapositions of physical perceptions of space from the optics of the human body. The body, understood as a drawing and a production space, is the result of an existential, metaphysical, individual and mystical unfolding of times, materialities and scales.   The sculptural constructions of Moisés García Nava activate displacements

Moisés García Nava, Espirales I, II and III (2019). Cortesía de Parallel Oaxaca Moisés García Nava, Bucle (2017). Cortesía de Parallel Oaxaca Moisés García Nava. Efímero Eterno (2019). Installation view. Cortesía de Parallel Oaxaca Efímero eterno de Moisés García Nava reúne obras inéditas derivadas de la yuxtaposición escultórica de percepciones físicas del espacio desde la óptica del cuerpo

Eventos Fungi II

Eventos Fungi II

Paola De Anda

Parallel /// Oaxaca Oaxaca, México 10/13/2018 – 11/13/2018

Parallel /// Oaxaca presents Eventos Fungi II by Paola De Anda, initiating the program Recent Histories of Contemporary Art in Mexico, a program supported by the Jumex Foundation. The program includes the curatorial review and presentation of artistic works made between 1994 and 2010 whose conceptual and contextual representations deepened the discursive processes and the

Paola De Anda, Eventos Fungi II. “Historias recientes del arte contemporáneo en México”. Vista de instalacion en Parallel /// Oaxaca. Foto cortesía de Parallel /// Oaxaca Paola De Anda, Eventos Fungi II. “Historias recientes del arte contemporáneo en México”. Vista de instalacion en Parallel /// Oaxaca. Foto cortesía de Parallel /// Oaxaca Paola De Anda, Eventos Fungi II.

Elusive Earths III Elusive Earths III

Elusive Earths III

Jennifer Teets - Lorenzo Cirrincione

Parallel Oaxaca Oaxaca, México 04/29/2016 – 06/18/2016

Elusive Earths III is an ongoing in situ work, process, and dialogue between Jennifer Teets and Lorenzo Cirrincione, that looks to the elusiveness of rare clays, soils, and earths with forgotten origins. Over time this research has involved different forms of replication, extraction, and multiplication of processes and their distribution as “clay narratives”. The first step of the

Elusive Earths III / Tierras Esquivas III es una serie de trabajos in situ, procesos y diálogos entre Jennifer Teets y Lorenzo Cirrincione, que mira lo sinuoso/esquivo en arcillas raras, suelos y tierras con orígenes olvidados. Con el tiempo esta investigación ha involucrado diferentes formas de replicación, extracción y multiplicación de procesos y distribución como “narrativas de arcilla”.

Descripción de una entrevista

Descripción de una entrevista

Francesco Pedraglio

Parallel Oaxaca Oaxaca, México 11/20/2015 – 01/07/2016

FACTS – He moves a temporary wall previously constructed to cover one of the two doors and blocks one entrance – With a knife, he cuts a frame into the temporary wall and partially reveals the street behind – He starts talking… – Imagine 9 possible scenarios for Calle Santo Tomas… – Using the leftover

FACTS – He moves a temporary wall previously constructed to cover one of the two doors and blocks one entrance – With a knife, he cuts a frame into the temporary wall and partially reveals the street behind – He starts talking… – Imagine 9 possible scenarios for Calle Santo Tomas… – Using the leftover

Art Basel Miami Beach Art Week 2015 Art Basel Miami Beach Art Week 2015

Art Basel Miami Beach Art Week 2015

by Dorothée Dupuis

Miami Convention Center and other venues Miami, Florida, USA 12/01/2015 – 12/06/2015

Things are changing in Miami. Stuck in traffic between closed highways and multiple deviation routes, Art Basel visitors might notice an impressive amount of construction work going on in the Floridian cultural capital these days. It is now the second financial center in the U.S. after New York, and the real estate business is thriving

Pauline Boudry y Renate Lorenz en Marcelle Alix (Paris), Art Basel Positions Las cosas están cambiando en Miami. Atascados en el tráfico entre autopistas cerradas y múltiples desvíos, los visitantes de Art Basel pueden notar una cantidad impresionante de trabajos de construcción en la capital cultural de Florida en estos días. Ahora es el segundo

La doble visión La doble visión

La doble visión

Sergio Gutiérrez

Parallel Oaxaca Oaxaca, México 05/21/2015 – 06/22/2015

Parallel Oaxaca is proud to present its first collaboration with Oaxaca based artist Sergio Gutierrez, the exhibition “The double vision” combines a series of graphic events looking to corporeal experience as a movile entity tracing architectural, objetual and perceptual spaces. Sergio Gutiérrez´ practice use drawing as a reflexion zone, a complementary time to observation which

Parallel Oaxaca se complace en invitarlo a la primera presentación individual del artista Sergio Gutiérrez. La exhibición “La doble visión” combina una serie de eventos gráficos que consideran la experiencia corporal como una entidad móvil en resonancia con espacios arquitectónicos, objetuales y perceptuales. La práctica de Sergio Gutiérrez usa el dibujo como una zona de

Nyma Graphia Cifra Nyma Graphia Cifra

Nyma Graphia Cifra

Anna M. Szaflarski

Parallel Oaxaca Oaxaca, México 01/17/2015 – 02/13/2015

Parallel Oaxaca is delighted to present Nyma Graphia Cifra, an exhibition and publication by Ayami Awazuhara, Valentina Jager and Anna M. Szaflarski. Nyma Graphia Cifra pairs sculptural form to the ambiguous and morphable nature of language, playing and transforming the linguistic abilities of crafts. The project was initiated as a visual correspondence between the artists,

Parallel Oaxaca se complace en presentar Nyma Graphia Cifra, exposición y publicación de Ayami Awazuhara, Valentina Jager y Anna M. Szaflarski. Nyma Graphia Cifra combina formas escultóricas con la naturaleza maleable del lenguaje, lúdicamente transformando las habilidades lingüísticas de los oficios populares. El proyecto ha iniciado a partir de una correspondencia visual entre las artistas,

Almas desposeídas, Ningún hombre fue mi hermano

Almas desposeídas, Ningún hombre fue mi hermano

Tomás Díaz Cedeño

Parallel Oaxaca Oaxaca, México 08/09/2014 – 09/07/2014

La exposición de Tomás Díaz Cedeño en Parallel Oaxaca, advierte y desarticula implicaciones inefables de solidez y físicalidad del espacio como un lenguaje visual propio. Reverberando rastros del azar y la temporalidad como una experiencia material actual para comunicarse y entender el mundo que nos rodea, el artista ha creado 3 esculturas que evocan al

La exposición de Tomás Díaz Cedeño en Parallel Oaxaca, advierte y desarticula implicaciones inefables de solidez y físicalidad del espacio como un lenguaje visual propio. Reverberando rastros del azar y la temporalidad como una experiencia material actual para comunicarse y entender el mundo que nos rodea, el artista ha creado 3 esculturas que evocan al

Cabeza, pies o entrepierna

Cabeza, pies o entrepierna

Jorge Castellanos

Parallel Oaxaca Oaxaca, México 06/20/2014 – 07/21/2014

Las pinturas de Jorge Castellanos proponen un concepto ambivalente del retrato a través de un replegamiento topológico de formas corporales. Sus obras construyen personajes en posiciones liminales liberados de un límite estructural de lo corpóreo. Redescubriendo un intermedio entre lo antropofágico y el desmembramiento anti-gramatical de lo abyecto, las obras de Jorge reclaman dislocadamente un

Las pinturas de Jorge Castellanos proponen un concepto ambivalente del retrato a través de un replegamiento topológico de formas corporales. Sus obras construyen personajes en posiciones liminales liberados de un límite estructural de lo corpóreo. Redescubriendo un intermedio entre lo antropofágico y el desmembramiento anti-gramatical de lo abyecto, las obras de Jorge reclaman dislocadamente un