Contemporary Art in the Americas Arte Contemporáneo en las Américas
Contrapuntos de la Caverna

Contrapuntos de la Caverna

Curaduría por Marco Valtierra, coordinación por Noemí García

Espacio Cabeza Guadalajara, Jalisco, México November 7, 2019 – January 12, 2020

Contrapuntos de la caverna (Counterpoints of the Cavern) has its origin in a personal intuition: Photography and Painting are the same thing, an argument proposed and developed by PhD. Laura González-Flores in her book Photography and painting: Two different media? The author approached and described the analogies between both forms of representation, questioning the apparent ontological-generic difference

Edgar Ortega Méndez, Pretérito imperfecto IX (2019). Image courtesy of Noemí García Alonso Galera, No son casos aislados (2019). Image courtesy of Noemí Ange-Frederic Koffi, Le Grand Voyage, version courte (2019). Image courtesy of Noemí García Contrapuntos de la caverna tiene su origen en una intuición personal: que la Fotografía y la Pintura son la misma

Mirada lesa Mirada lesa

Mirada lesa

Ramiro Ávila

Museo de Arte de Zapopan Zapopan, Jalisco, México April 22, 2020 – May 6, 2020

Mirada lesa (Afflicted Gaze) belongs to a project entitled Vista menguante (Waning View), in which the artist—in search of new forms of making art—designs a strategy based on sense deprivation. Ramiro Ávila suffers from a condition commonly known as “lazy eye” which affects his right organ of vision. The condition in which one eye fails

Ramiro Ávila, Mirada lesa (2018). Still de video. Imagen cortesía de MAZ Ramiro Ávila, Mirada lesa (2018). Still de video. Imagen cortesía de MAZ El MAZ presenta el trabajo del artista Ramiro Ávila Mirada lesa, el cual pertenece a un proyecto llamado Vista menguante en el que el artista, en búsqueda por encontrar nuevas formas

Otro trabajo, otro trabaja

Otro trabajo, otro trabaja

Curaduría por Alejandro Cámara Frías en colaboración con Marco Valtierra

Espacio Cabeza Guadalajara, Jalisco, México January 30, 2020 – May 30, 2020

Esta exposición reúne a una serie de artistas que han colaborado en estudios, talleres o centros de producción de arte contemporáneo de la ciudad de Guadalajara, o que han aportado su trabajo manual, técnico e intelectual a la obra de otra persona. El título Otro trabajo, otro trabaja hace referencia a la institución de un

Otro trabajo, otro trabaja (2020). Installation view. Photography by Noemí García Otro trabajo, otro trabaja (2020). Installation view. Photography by Noemí García Otro trabajo, otro trabaja (2020). Installation view. Photography by Noemí García Esta exposición reúne a una serie de artistas que han colaborado en estudios, talleres o centros de producción de arte contemporáneo de

Un negocio de afecto y aversión (Inebriate of air am I)

Un negocio de afecto y aversión (Inebriate of air am I)

Octavio Abúndez, Alejandro Almanza Pereda, Cristina Garrido, Claudia Peña Salinas y otrxs

Galería CURRO Guadalajara, Jalisco, México January 31, 2020 – May 29, 2020

Somehow, my interest in art has always favored those practices whose aesthetic decisions and theoretical background serve as a response to the impossibility of verbalizing their own thesis. What do I mean by this? That there is no other alternative for doing justice to the philosophical vision of the artist than through the plastic strategies

Un negocio de afecto y aversión (Inebriate of air am I) (2020).Vista de instalación. Imagen cortesía de Galería CURRO Un negocio de afecto y aversión (Inebriate of air am I) (2020).Vista de instalación. Imagen cortesía de Galería CURRO Un negocio de afecto y aversión (Inebriate of air am I) (2020).Vista de instalación. Imagen cortesía de

Cartas sobre la mesa & Hoy el 70 % de los pobres en el mundo son mujeres Cartas sobre la mesa & Hoy el 70 % de los pobres en el mundo son mujeres

Cartas sobre la mesa & Hoy el 70 % de los pobres en el mundo son mujeres

Sara Ramo y Ghada Amer

Museo de Arte de Zapopan Zapopan, Jalisco, México January 31, 2020 – May 31, 2020

Cartas sobre la mesa La exposición Cartas sobre la mesa de Sara Ramo presenta esculturas, collages e intervenciones inspiradas por el Teatro del Absurdo que evocan con ojo crítico las estructuras que han fomentado y siguen fomentando las actuales tensiones sociales y políticas en Brasil y en el mundo. La obra que da su nombre

Sara Ramo, Cartas sobre la mesa (2020). Vista de instalación. Imagen cortesía del MAZ Sara Ramo, Cartas sobre la mesa (2020). Vista de instalación. Imagen cortesía del MAZ Ghada Amer, Hoy el 70 % de los pobres en el mundo son mujeres (2020). Vista de instalación. Imagen cortesía del MAZ Cartas sobre la mesa La exposición

Nada es que no haya sido ya

Nada es que no haya sido ya

Zazil Barba

Armen Daguer Guadalajara, Jalisco, México September 30, 2019 – November 9, 2019

“Achilles besieged Troy again; the same religions, the same ceremonies they will be reborn; human history repeats itself; nothing is that it has not already been ”. Lucio Vanini in On the secrets of nature, emphasizes the cyclical nature of time and its future. The cause of time—to which we confer a linear and consecutive

Zazil Barba, Nada es que no haya sido ya (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de Armen Daguer Zazil Barba, Nada es que no haya sido ya (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de Armen Daguer Zazil Barba, Nada es que no haya sido ya (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de Armen Daguer “Aquiles asedió Troya de

Crater Gardening Crater Gardening

Crater Gardening

Theo Michael

guadalajara90210 Zapopan, Jalisco, México 05/18/2019 – 07/27/2019

Central to the open-air show Crater Gardening are issues of climate change, pollution and preservation. A variety of materials were used, among them bamboo, stone, palm leaves and glass, with the protagonist role given to polymer clay, resin and polyurethane foam. The latter materials are emblematic of the Anthropocene era and represent a truly human

Theo Michael, Crater Gardening (2019). Installation view. Image courtesy of guadalajara90210 Theo Michael, Crater Gardening (2019). Installation view. Image courtesy of guadalajara90210 Theo Michael, Abstract Trigonometry (2019). Installation view. Image courtesy of guadalajara90210 Central to the open-air show Crater Gardening are issues of climate change, pollution and preservation. A variety of materials were used, among them bamboo, stone,

Prolongación de un sueño

Prolongación de un sueño

Curaduría por Marco Valtierra

Espacio Cabeza Guadalajara, Jalisco, México 04/24/2019 –

Prolongación de un sueño (Prolongation of a dream) is a link between literature and contemporary forms of artistic practices; developed from the reading and interpretation of the story Fine Traumfolge, written by Hermann Hesse and collected in the book Strange News from Another Star.  Written around November 1916, under the therapeutic supervision of Carl Jung,

César Axel y Luisa Mendoza, Todo desaparece menos la forma (2019) Detail view. Image courtesy of Noemi Garcia and Espacio Cabeza Paola de la Peña y Viviana Sofía, De la tierra sale (2019) Installation view. Image courtesy of Noemi Garcia and Espacio Cabeza Eduardo G, Ligereza del subconsciente (2019) Installation view. Image courtesy of Noemi Garcia

Cornucopia

Cornucopia

Charlie Billingham

Museo de Arte de Zapopan Charlie Billingham 02/05/2019 – 05/12/2019

To create his paintings Charlie Billingham uses fragments of imagery from historic British drawings and etchings. His main interest is in the satirical prints of the late eighteenth and early nineteenth centuries, which mostly fall into the late Georgian and Regency eras. Drawing on imagery from the likes of James Gillray (1756-1815), Thomas Rowlandson (1756-1827)

Charlie Billingham, Cornucopia (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de Museo de Arte de Zapopan Charlie Billingham, Cornucopia (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de Museo de Arte de Zapopan Charlie Billingham, Cornucopia (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de Museo de Arte de Zapopan Para crear sus pinturas, Charlie Billingham recurre a fragmentos de imágenes de dibujos y bocetos históricos

No podrán detener la primavera No podrán detener la primavera

No podrán detener la primavera

Curaduría por Paulina Ascencio

Ladera Oeste Guadalajara, Jalisco, México 02/19/2019 – 05/11/2019

La jardinería es la forma más franca de compatibilidad entre cultura y natura. Cultivar un jardín es ser testigo de la insurrección de las plantas, la agitación de los insectos y la conspiración del medio ambiente. Y con la primavera llega la revolución. Las raíces de este jardín crecen en una tierra de luchas sociales,

No podrán detener la primavera (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de los artistas y Ladera Oeste No podrán detener la primavera (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de los artistas y Ladera Oeste No podrán detener la primavera (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de los artistas y Ladera Oeste La jardinería es la