Contemporary Art in the Americas Arte Contemporáneo en las Américas
Una historia de la imaginación en la Argentina. Visiones de la pampa, el litoral y el altiplano desde el siglo XIX a la actualidad

Una historia de la imaginación en la Argentina. Visiones de la pampa, el litoral y el altiplano desde el siglo XIX a la actualidad

Curaduría por Javier Villa

Museo de Arte Moderno de Buenos Aires Buenos Aires, Argentina April 6, 2019 – October 27, 2019

El Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, dependiente del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad, presenta la exposición Una historia de la imaginación en la Argentina. Visiones de la pampa, el litoral y el altiplano desde el siglo XIX a la actualidad. Esta es la primera exposición en el país realizada en colaboración

Una historia de la imaginación en la Argentina (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de MAMBA. Foto por Guido Limardo Florencia Bohtlingk, La Boca del Infierno (2019). Vista de instalación. Imagen cortesía de MAMBA. Foto por Guido Limardo Carlos Luis García Bes, Pim – Pim (1977). Vista de instalación. Imagen cortesía de MAMBA. Foto por

I’m Not Drunk I’m Not Drunk

I’m Not Drunk

Curaduría por Radamés “Juni” Figueroa

km 0.2 San Juan, Puerto Rico 03/28/2019 – 05/16/2019

I’m not drunk es un proyecto curado por Radamés Juni Figueroa para km 0.2. El proyecto retoma una iniciativa hecha por el artista desde al año 2011 titulada La Loseta. La Loseta fue una plataforma expositiva que albergó un total de 12 exhibiciones y varios eventos durante el 2011. La idea primordial de este proyecto

Chloe Wilcox, HA! HA! HA! (2019). Medio mixto. Imagen cortesía de km 0.2 Cristina Tufiño, Dos de hamburger (2019). Yeso. Imagen cortesía de km 0.2 Carolina Caycedo, Lolita Lebron (2018). Tinta sobre papel; Monica Rodríguez, Arsenal rodante (2014). Madera de flor de maga; Carolina Caycedo, Iris Chacon (2018). Tinta sobre papel. Imagen cortesía de km 2.0

G.S.F.C. 2.0 (Geometrical Sci-Fi Cyborg) G.S.F.C. 2.0 (Geometrical Sci-Fi Cyborg)

G.S.F.C. 2.0 (Geometrical Sci-Fi Cyborg)

Adriana Minoliti

Cherry and Martin Los Angeles, California, USA 09/12/2017 – 11/04/2017

Minoliti’s exhibition, G.S.F.C. 2.0 (Geometrical Sci-Fi Cyborg), includes paintings, wall murals and domestic environments that build upon the artist’s exploration of the relationship between eroticism, queer theory, history and geometry. Minoliti’s “cyborg paintings” are made through a mixture of hand and machine. First the canvas is stenciled and airbrushed to create a color landscape with outlines of anthropomorphized

Ad Minoliti, G.S.F.C. #4, 2017. Acrylic on printed canvas. 38.2 x 38.2 in / 97 x 97 cm. © Adriana Minoliti. Courtesy Cherry and Martin, Los Angeles At the bottom: Yaoska Davila, Picasso Asshole. Espresso brown sear sucker silk, cotton Lutyens blue, chainette fringe, foam insert, down feather insert bolster cushions: 6 x 23 x

Art Basel Miami Beach Art Week 2015 Art Basel Miami Beach Art Week 2015

Art Basel Miami Beach Art Week 2015

by Dorothée Dupuis

Miami Convention Center and other venues Miami, Florida, USA 12/01/2015 – 12/06/2015

Things are changing in Miami. Stuck in traffic between closed highways and multiple deviation routes, Art Basel visitors might notice an impressive amount of construction work going on in the Floridian cultural capital these days. It is now the second financial center in the U.S. after New York, and the real estate business is thriving

Pauline Boudry y Renate Lorenz en Marcelle Alix (Paris), Art Basel Positions Las cosas están cambiando en Miami. Atascados en el tráfico entre autopistas cerradas y múltiples desvíos, los visitantes de Art Basel pueden notar una cantidad impresionante de trabajos de construcción en la capital cultural de Florida en estos días. Ahora es el segundo

Playpen 2.0 Playpen 2.0

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Adriana Minoliti

DiabloRosso Casco Antiguo, Panamá 10/21/2015 – 12/08/2015

Mi práctica es el resultado de mi interés en el erotismo y la geometría, manifiesto a través de la pintura, impresiones, diseño, video e instalación. Mi trabajo reciente hace referencia en gran medida al cuerpo humano y a condiciones de género: representaciones abstractas y geométricas de cuerpos vivos en interiores, junglas, o que transforman otras

Mi práctica es el resultado de mi interés en el erotismo y la geometría, manifiesto a través de la pintura, impresiones, diseño, video e instalación. Mi trabajo reciente hace referencia en gran medida al cuerpo humano y a condiciones de género: representaciones abstractas y geométricas de cuerpos vivos en interiores, junglas, o que transforman otras