Contemporary Art in the Americas Arte Contemporáneo en las Américas
Las cosas que crecen

Las cosas que crecen

Curaduría por Joaquín Barrera

Lanzallamas Buenos Aires, Argentina 04/05/2019 – 05/22/2019

El círculo desde donde gira el poder está abierto. Entran y salen nuevos paradigmas de una rueda de incluidos y excluidos. Otras formas de dominio encorsetan los pensamientos de una ciudadanía contemporánea anémica y rigurosamente alineada a enclaves neocoloniales digitada desde el sector triunfante de la sociedad de la información. América Latina es testigo privilegiado

Las cosas que crecen (2019). Vista de instalación. Foto por Fiorella Di Biase. Imagen cortesía de Lanzallamas Lael Servicentro, Ilda Natalia. Detalle de obra. Foto por Fiorella Di Biase. Imagen cortesía de Lanzallamas Karina Acosta, La novia. Detalle de obra. Foto por Fiorella Di Biase. Imagen cortesía de Lanzallamas El círculo desde donde gira el poder está

Unidad Mínima Unidad Mínima

Unidad Mínima

UV Estudios, Sagrada Mercancía, KM 0.2, Espacio El Dorado

Espacio El Dorado Bogotá, Colombia 10/23/2018 – 11/17/2018

Participating spaces and artists: UV Estudios / Lolo y Lauti, Básica TV and Jair Jesús Toledo; Sagrada Mercancía / Sofía de Grenade, Víctor Flores, Adolfo Bimer, Alejandro Leonhardt and Santiago Cancino; KM 0.2 / Yiyo Tirado Rivera, Ada Bobonis, Sofía Gallisá Muriente, Vanessa Hernández and Adriana Martínez; Espacio El Dorado / Camilo Leyva, Leonel Castañeda, María Leguízamo, Luz

Unidad Mínima. Vista de instalación en Espacio El Dorado, Bogotá, 2018. Foto cortesía de Espacio El Dorado Unidad Mínima. Vista de instalación en Espacio El Dorado, Bogotá, 2018. Foto cortesía de Espacio El Dorado Unidad Mínima. Vista de instalación en Espacio El Dorado, Bogotá, 2018. Foto cortesía de Espacio El Dorado Espacios y artistas participantes:

El eje del mal

El eje del mal

Radamés "Juni" Figueroa, Adriana Lara, Adriana Martínez, and more...

Ruberta Los Angeles, California, USA 09/10/2017 – 10/22/2017

El eje del mal is the inaugural exhibition at Ruberta, a new collaborative exhibition space in Glendale shared by Galería Agustina Ferreyra (Mexico City / San Juan), Lodos (Mexico City), Proyectos Ultravioleta (Guatemala City), CARNE (Bogota), and BWSMX (Mexico City). Each year, Ruberta will play host to one group exhibition involving all of the participating

Installation view (Diego Salvador Rios, Radamés “Juni” Figueroa, Mariana Murcia). Image courtesy of Ruberta. Cristina Tufiño, Lady Joker, 2017. Cold-finished ceramic. 8” x 7” x 4”. Image courtesy of Ruberta. Cristina Tufiño, Laugh Now Cry Later, 2017. Vinyl on wall. Variable dimensions. Image courtesy of Ruberta. El eje del mal es la exposición con la que se

FAMA

FAMA

Carne

Km 0.2 San Juan, Puerto Rico 05/26/2017 – 06/04/2017

fama I. 1. f. Co:C,E. Tienda o mercado donde se vende la carne al por menor.   En el marco de MECA, ocupando el espacio de KM 0.2 a pocas cuadras de la feria, CARNE lanza FAMA. Parasitando la estructura del mercado con un proyecto para nada original, esta FAMA se plantea como un lugar de canje

Detalle vitrina, lámpara por Santiago Pinyol. Cortesía del artista y Km 0.2 Mobiliario por Juan Sebastián Peláez. Cortesía del artista y Km 0.2 Carne, AF-1 (detalle). Cortesía de los artistas y Km 0.2 fama I. 1. f. Co:C,E. Tienda o mercado donde se vende la carne al por menor.   En el marco de MECA, ocupando

Detroit Affinities

Detroit Affinities

Adriana Martínez

Museum of Contemporary Art Detroit (MOCAD) Detroit, Michigan, USA 02/11/2017 – 04/23/2017

Adriana Martínez (b. 1988) is a contemporary artist born and based in Bogotá, Colombia. Founder and member of the independent space MIAMI (since 2011) and the artist­-run gallery Carne (since 2014), both active in Bogotá. Martínez received her fine arts degree from Universidad de los Andes in Colombia and a postgraduate residency degree from ISA,

Tutti Frutti, 2017. Plastic fruits, stickers, crates, cardboard boxes. Courtesy MOCAD and the artist. Installation view of Detroit Affinities: Adriana Martínez, MOCAD 2017. Courtesy MOCAD and the artist. Installation view of Detroit Affinities: Adriana Martínez, MOCAD 2017. Courtesy MOCAD and the artist. Adriana Martínez (b. 1988) is a contemporary artist born and based in Bogotá,

Nothing Conceptual: La Meme Era @ La Barra de Paquito Nothing Conceptual: La Meme Era @ La Barra de Paquito

Nothing Conceptual: La Meme Era @ La Barra de Paquito

Jesús 'Bubú' Negrón

Embajada San Juan, Puerto Rico 07/09/2016 – 08/27/2016

Nothing Conceptual: La Meme Era @ La Barra de Paquito presents a series of works by Jesús ‘Bubu’ Negrón pulled from text message exchanges between himself and friend, artist, and collaborator, Radames ‘Juni’ Figueroa. Through this exchange of digital anecdotal imagery, wry commentary is instigated, better known in contemporary culture as the ‘internet meme’. Using this language of contemporary

Nothing Conceptual: La Meme Era @ La Barra de Paquito presenta una serie de trabajos de Jesús ‘Bubu’ Negrón sacados de intercambios por mensaje de texto entre él y su amigo y colaborador, el artista Radamés ‘Juni’ Figueroa. A través de este intercambio de imágenes anecdóticas digitales, se incitan comentarios mordaces, mejor conocidos en la cultura contemporánea como ‘memes

Cero Normal

Cero Normal

Curated by Magdalena Arellano

Instituto de Visión Bogotá, Colombia 06/20/2015 – 09/03/2015

Artists: Adriana Ciudad, Wilson Díaz · Los Dudosos, Sebastián Fierro, Víctor Garcés, Karlo Andrei Ibarra, Adriana Martínez, Sara Milkes, Nadie, Paola Vega, Antonio Castles Zero Normal is a curatorial project by Magdalena Arellano that links the common aspects that characterise Latin-American artists working with the themes of territory, landscape and representation. One aspect that unites the works of

Artistas: Adriana Ciudad, Wilson Díaz · Los Dudosos, Sebastián Fierro, Víctor Garcés, Karlo Andrei Ibarra, Adriana Martínez, Sara Milkes, Nadie, Paola Vega, Antonio Castles Cero Normal es un proyecto curatorial de Magdalena Arellano que rastrea los puntos en común que caracterizan una generación de artistas latinoamericanos que trabajan a partir de conceptos como territorio, paisaje y representación. El

Déjà Vu Déjà Vu

Déjà Vu

Adriana Martinez

Cine Tonalá Bogotá, Colombia 06/15/2014 – 07/15/2014

Decía “Fin”, pero todavía estaba ahí, sentado en un teatro vacío. Los créditos pasaban y pensé en la basura al frente de mi casa. Probablemente ya se la habrían llevado. Debía hacer más basura pronto para que tuvieran algo para sacar la próxima vez. Me dieron mi refill gratuito en el dispensador de gaseosas del

Decía “Fin”, pero todavía estaba ahí, sentado en un teatro vacío. Los créditos pasaban y pensé en la basura al frente de mi casa. Probablemente ya se la habrían llevado. Debía hacer más basura pronto para que tuvieran algo para sacar la próxima vez. Me dieron mi refill gratuito en el dispensador de gaseosas del

Quieren Dinero Quieren Dinero

Quieren Dinero

Adriana Arenas, Ivan Argote, Milena Bonilla, Antonio Díez, Lorena Espítia, Adriana Martínez, Luis Hernández Mellizo, Marco Mojica, Juan Peláez

Facultad de Bellas Artes, Universidad del Atlántico Barranquilla, Atlántico, Colombia 02/13/2014 –

Existen distintos pensamientos o clichés de como puede ser visto el arte críticamente por parte del público. Hay cierto público que piensa que los artistas realizan obras por dinero, y que este es su única finalidad. Existe otro público que crea una relación con el tiempo y como este puede llegar a ser el equivalente

Existen distintos pensamientos o clichés de como puede ser visto el arte críticamente por parte del público. Hay cierto público que piensa que los artistas realizan obras por dinero, y que este es su única finalidad. Existe otro público que crea una relación con el tiempo y como este puede llegar a ser el equivalente