Tiempo de lectura: 3 minutos
28.06.2022
Del 6 de junio al 2 de octubre, 2002
Curada por Maya Wilson-Sanchez
Obras de Eric Gallardo, Cannupa Hanska Luger, Ishtar’s International Network of Feral Gardens, Alvin Luong, MADEYOULOOK, Chris Mendoza, Lisa Myers, Waard Ward, Tania Willard
Más información:
ArtworxTO
Facebook / Instagram / Twitter
Esta exposición resalta las historias que provienen directamente de la tierra. Las obras de arte de esta exposición, que se basan en prácticas narrativas propias de un lugar determinado, exhiben la creación de la historia como un ejercicio específico del lugar. I am land that speaks es el tercer y último capítulo de la serie de exposiciones I am land, que considera cómo les artistas asumen el papel de cronistas. Desde la colaboración de Eric Gallardo y Tania Willard con otres seres humanos y el reconocimiento de los mismes, hasta la exploración y la crítica de Lisa Myers, MADEYOULOOK y Chris Mendoza sobre el desarrollo de la tierra y la propiedad privada, la muestra reflexiona sobre la relación destructiva que seguimos teniendo con nuestro entorno, al tiempo que propone cambios que mejoren nuestra existencia colectiva. También amplía el trabajo de le cronista abriendo el tiempo a exploraciones no lineales del futuro, con les artistas Alvin Luong y Cannupa Hanska Luger presentando documentos de futuros especulativos. Explorando las conexiones con la tierra, esta exposición también incluye jardines fuera de las instalaciones y programas virtuales que implican métodos participativos y comunitarios para aprender y crecer juntes. I am land plantea ideas sobre la historia pública y potencia la creación de una historia colectiva, exigiendo que nuestros espacios públicos reflejen nuestro pasado, presente y futuro.
I am land that speaks es el tercer y último capítulo de la serie de exposiciones I am land, curada por Maya Wilson-Sánchez para ArtworxTO, el Año del Arte Público de Toronto.
¿Cómo influye la tierra en nuestras historias? ¿Qué tipo de historias se muestran públicamente? ¿Cuándo nuestras historias personales se convierten en parte de la historia dominante?
I am land es una serie de exposiciones en tres partes que explora el papel de le artista como cronista. Muchos artistas tienen un profundo interés en representar el pasado, explorar el presente e imaginar el futuro. Esta serie y sus programas públicos destacan y celebran cómo los individuos y las comunidades tienen el poder de crear sus propias historias. Los títulos de las exposiciones se inspiran en Fausto Reinaga, un filósofo quechua que escribió «Soy tierra que piensa» como forma de explicar la interconectividad y los ensamblajes colectivos de la tierra, los humanos y los no humanos. Los relatos e historias que conforman lo que somos se crean a través de nuestros vínculos con el lugar y nuestras afiliaciones y parentescos con quienes nos rodean. Al explorar temas variados y prácticas artísticas diversas, estas exposiciones exploran el proceso de creación de la historia de forma pública y colectiva.
Más información sobre los próximos programas y eventos aquí.
Póngase en contacto con hubsouth@artworxto.ca si tiene preguntas o consultas de los medios de comunicación.
Indicaciones para llegar al ArtworxTO Hub South Union Station
La exposición se encuentra en el Ala Oeste y en el Oak Room dentro de Union Station. También hay una instalación en la vitrina del paseo de Front St. Hay señalización de orientación. Esta serie de exposiciones es accesible.
Horarios
Union Station abre todos los días de 5:30 a 12:45. El personal de ArtworxTO está presente para responder a las preguntas y facilitar las visitas los 7 días de la semana, de 11:00 a 19:00 horas.
compartir:
21.03.2024
Shout-Out
¡Convocatoria abierta!💥Bajo la curaduría de Camila Marambio, la edición 2024 “La furia del manto, reclaman las aguas” de Materia Abierta se llevará a cabo en la Ciudad de México del 29 de julio al 24 de agosto.
15.03.2024
Shout-Out
EN LA CDMX HASTA EL 23 DE MARZO
06.03.2024
Shout-Out
A manera de extender de su misión de defender la escritura en torno los artistas más improtantes de la actualidad y celebrar la conectividad en todas sus formas, Hyundai Artlab está buscando dos escritores de arte.
26.02.2024
Shout-Out
El March Meeting de 2024: Tawashujat examina cómo los colectivos de arte entrelazan la creación artística y las formas de colaboración. El formato ampliado presenta a más de 80 artistas globales, profesionales del arte y académicos que se reunirán para discutir temas críticos en el arte contemporáneo.
Comentarios
No hay comentarios disponibles.