Contemporary Art in the Americas Arte Contemporáneo en las Américas

¿Quién medirá el espacio, quién me dirá el momento?

Mariana Castillo Deball

MACO Oaxaca Oaxaca, México 01/24/2015 – 04/20/2015

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The exhibition begins with a question about the line between time and objects, and how memory is filled with the present.

How to tell the story of the Universe in a hundred years?

How to tell the story of the Universe in one day?

Snake, kapok, gear, whipping top, horned warrior, Mother Earth, potter, pot, bat, screw, dog, corn, frog with a cell phone, root, lizard, pumpkin, elder, turkey, ceiba, infinite column.

This repertoire of objects, some archaeological, other mechanical, recreational or synthetic, were selected in the present, along with the Coatlicue pottery workshop based in Atzompa, Oaxaca. The selection was the foundation for imagining a series of stories, which now stand as columns in the exhibition space.

Who will measure the space, who will tell me the time? It is situated on the thin line that divides our relationship with objects, with the stories we make about them. Perhaps, the language is not slippery, but the objects. The use, handling is its reason for being and simultaneously its exhaustion, their complete disappearance.

The working process of Castillo Deball blunts with a question that gradually is inhabited by different characters. Some are fictitious, others, historical figures; together they begin to weave an intricate network in which talk in time and coincide in space.

With a language often inconsistent, discursive, formal or poetic sometimes Deball Castillo shows her interest in the specificity of the forms and voices.

In the project Who will measure the space, who will tell me the time?, the initial question of the relationship Atzompa potters have with their archaeological heritage and how it is expressed, is contaminated or dissolved in the present. Far from taking a purist stance, this work began with a series of discussions on the copies, forgeries, style changes and influences in the history of Mexican archeology.

Together with Kythzia Barrera from Innovando la tradición and the family Martínez Alarzón from Atzompa, we visited the archaeological museum Rufino Tamayo and selected our favorite pieces. To this set of pieces, we added a lot of nuts and gears found in Ramiro´s workshop, also a whipping top, a ball, and other belongings, to form a repertoire, a vocabulary to tell our stories.

Maybe you can tell a story from anything, maybe the objects define the kind of story to be told.

The procedure was similar to the surrealist exquisite corpse, Chinese whispers or any other assembly or gossip that adds fragments gradually.

The group split in two. The main exercise was to develop a story to proceed in the span of one hundred years, and one that happened in one day. We ended up with a story of the origin of the Universe in one hundred years, and another about the origin of the Universe in one day. The two stories are almost the same, which got us thinking. Then came the story of the journey of a potter, since he wakes up at dawn to prepare the clay until he finish the pieces, burn them, and then leaves to sell them in order to buy corn to eat.

After hundred years the transit the life and death of the warrior who ended up being life-death warrior. We also realized that the kapok was a main character, and the gears became a metaphor for everything.

And then every character became clay, and we ordered them in columns to reach the ceiling, so visitors can surround the stories of top-down and bottom-up.

This project challenges the idea of a static tradition that should not be changed in order to exist, broadening the debate of what archeology is in the present and how it can be constantly updated to resignify visual identity panoramas

Who will measure the space, who will tell me the time? is a project in collaboration with the Coatlicue ceramics workshop (family Martínez Alarzón) and Innovando la tradición. Produced by the Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca.

The exhibition Who will measure the space, who will tell me the time? is accompanied by the publication Ixiptla Vol. 3. Ixiptla Vol.3 opens a space for reflection in which anthropologists, archaeologists, artists and writers collaborate in the discussion around the model, the copy, the influence and the reproduction.

An archaeologist collects fragments of material culture left by the passage of time. While working, produces other objects: drawings, notes, measurements, photographs and conversations. This material emerges at a specific time, producing a double of the original site, which begins to follow their own paths.

Since the nineteenth century, archaeologists invented several techniques to capture and replicate material evidence: in the form of casts, paper, facsimiles or scale models. Ixiptla follows the path of these outdated objects, which are based on direct contact with the original and take with them a part of the original, and the footprint of a particular moment in history.

The Nahua ixiptla concept has been translated as image, delegate, substitute or representative. Ixiptla could be a statue, a vision or the victim that becomes the god for human sacrifice. The various ixiptla of the same god could occur simultaneously, with unidentical countenances.

Ixiptla derive from the particle xip: skin, cover, shell; is the container, the recognizable presence, the update of a force embedded in an object: a being there, removing the distinction between essence and matter, original and copy.

Therefore, the ixiptla and the image take different paths. Ixiptla is the overwhelming manifestation of a presence.

 

With contributions of Moosje M. Goosen, Anne Huffschmid, Pablo Katchadjian, Laura Lozada, Federico Navarrete Linares, Sandra Rozental, Carlos Sandoval, Adam T. Sellen, Anna M. Szaflarski and Laura Valencia.

Curated by Oliver Martínez Kandt

Link: http://www.museomaco.com/

Photo credit: Manuel Raeder

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La exposición inicia con una pregunta sobre la consonancia entre el tiempo y los objetos, y cómo la memoria se impregna del presente.

¿Cómo contar la historia del universo en cien años?

¿Cómo contar la historia del universo en un día?

Serpiente, pochote, engrane, trompo, pelota, guerrero-cornudo, madre tierra, alfarero, olla, murciélago, tornillo, perro, mazorca, rana con celular, raíz, lagartija, calabaza, anciano, guajolote, ceiba, columna infinita.

Este repertorio de objetos, algunos de ellos arqueológicos, otros mecánicos, lúdicos o sintéticos; fueron seleccionados en el presente, junto con el taller de cerámica Coatlicue en Atzompa, Oaxaca. La selección fue el sustento para imaginar una serie de historias, que ahora se alzan cual columnas en el espacio expositivo.

¿Quién medirá el espacio, quién me dirá el momento? se sitúa en la delgada línea que divide nuestra relación con los objetos, con las historias que elaboramos en torno a ellos. Tal vez lo resbaloso no es el lenguaje, sino los objetos. El uso, la manipulación es su razón de ser y al mismo tiempo su desgaste, su agotamiento, su desaparición completa.

El proceso de trabajo de Castillo Deball despunta con una pregunta que paulatinamente es habitada por distintos personajes. Algunos son ficticios, otros, figuras históricas; juntos comienzan a tejer una red intrincada en la que conversan en el tiempo y coinciden en el espacio.

Con un lenguaje a menudo incoherente, algunas veces discursivo, poético o formal, Castillo Deball está interesada en la especificidad de las formas y de las voces.

En el proyecto ¿Quién medirá el espacio, quién me dirá el momento?, la pregunta inicial parte de la relación que los ceramistas de Atzompa tienen con su legado arqueológico y de qué manera este se expresa, se contamina o se disuelve en el presente. Lejos de tomar una postura purista, el trabajo comenzó con una serie de discusiones en torno a las copias, las falsificaciones, los cambios de estilo y las influencias en la historia de la arqueología mexicana.

Juntos visitamos el Museo de Arte Prehispánico Rufino Tamayo y seleccionamos nuestras piezas favoritas. A este conjunto de piezas, se añadieron un montón de tuercas y engranes que encontramos en el taller mecánico de Ramiro, un trompo, una pelota, y otros bártulos, hasta formar un repertorio, un vocabulario para contar nuestras historias.

Tal vez se puede contar una historia a partir de cualquier cosa, tal vez los objetos definen el tipo de historia que se va a contar.

El procedimiento fue muy similar al cadáver exquisito surrealista, al teléfono descompuesto o a cualquier otro tipo de montaje o de chisme que añade fragmentos paulatinamente.

El grupo se dividió en dos. El ejercicio principal consistió en elaborar una historia que transcurriera en el lapso de cien años, y otra que ocurriese en un día. Terminamos con una historia del origen del universo en cien años, y otra del origen del universo en un día. Las dos son casi la misma historia, lo que nos puso a pensar. Después salió la historia de la jornada de un alfarero, desde que se levanta al alba para preparar el barro, hasta que termina sus piezas, las quema, y luego sale a venderlas para comprar mazorca para comer.

A los cien años les toco transitar la vida y muerte del guerrero que terminó siendo guerrero vida-muerte. También nos dimos cuenta de que el pochote era un personaje protagónico, y de que los engranes pasaron a ser metáfora de todo.

Y después cada personaje se convirtió en arcilla, y los ordenamos en columnas para que se alcen hasta el techo y los visitantes puedan rodear las historias de arriba abajo y de abajo arriba.

El proyecto cuestiona la idea de una tradición estática que no se debe cambiar para poder existir, ampliando el debate de lo que es la arqueología en el presente y cómo puede ser actualizada constantemente para resignificar panoramas visuales de identidad.

 

La exposición ¿Quién medirá el espacio, quién me dirá el momento?
esta acompañada por la publicación IXIPTLA Vol. 3.
IXIPTLA Vol.3, se abre como un espacio de reflexión en el que antropólogos, arqueólogos, artistas y escritores colaboran en la discusión en torno al modelo, la copia, la influencia y la reproducción.
El arqueólogo recopila fragmentos de cultura material dejados por el paso del tiempo. Mientras trabaja, produce otros objetos: dibujos, notas, mediciones, fotografías y conversaciones. Este material emerge en un tiempo específico, produciendo un doble del sitio original, que comienza a seguir sus propias rutas.
Desde el siglo XIX, los arqueólogos inventaron diversas técnicas para capturar y replicar la evidencia material: en la forma de moldes de yeso, de papel, facsímiles o modelos a escala. IXIPTLA sigue la trayectoria de estos objetos desfasados, que parten de un contacto directo con el original y se llevan una parte del original con ellos, así como la huella de un momento particular en la historia.

El concepto nahua de ixiptla se ha traducido como imagen, delegado, sustituto o representante. Ixiptla podía ser una estatua, una visión o la víctima que se convierte en el dios destinado al sacrificio. Los varios ixiptlas del mismo dios podían ocurrir de manera simultánea, sin que sus semblantes fueran por fuerza idénticos.
Ixiptla deriva de la partícula xip: piel, cobertura, cáscara; es el contenedor, la presencia reconocible, la actualización de una fuerza imbuida en un objeto: un ser ahí, removiendo la distinción entre esencia y materia, original y copia.
En este sentido, el ixiptla y la imagen toman caminos distintos.
Ixiptla es la manifestación irresistible de una presencia.

Con contribuciones de Moosje M. Goosen, Anne Huffschmid, Pablo Katchadjian, Federico Navarrete Linares, Sandra Rozental, Carlos Sandoval, Adam T. Sellen,

Anna M. Szaflarski y Laura Valencia Lozada.

¿Quién medirá el espacio, quién me dirá el momento? es un proyecto realizado en colaboración con el taller de cerámica Coatlicue e Innovando la tradición, producido por el Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca.

Taller Coatlicue: Ana María Alarzón Hernández, Adrián Martínez Alarzón,
Ana Beatriz Martínez Alarzón, Apolonio Martínez Alarzón, Francisco Martínez Alarzón, Hilario Martínez Alarzón, Juventino Martínez López, Ramiro Martínez Alarzón

Curado por Oliver Martínez Kandt

Link: http://www.museomaco.com/

Fotos: Manuel Raeder

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Painting is not an autistic activity

I Am The Door

Word Weary

John Williams at Richard Telles Fine Arts, Los Angeles, California, USA