Contemporary Art in the Americas Arte Contemporáneo en las Américas
El dominio del mundo El dominio del mundo

El dominio del mundo

Eugenia Calvo

Universidad de Torquato Di Tella Buenos Aires, Argentina 10/06/2017 – 11/10/2017

Esta instalación de Eugenia Calvo aspira a desencadenar en los espectadores una reflexión sobre los objetos como entidades misteriosas, que irradian sus historias a la vez que las esconden. La muestra será material de estudio de un grupo de estudiantes de la UTDT y escenario, en un evento especial, en el que se darán cita

Installation view at El dominio del mundo. Photo Courtesy of the artist, the Art Department of the Torquato Di Tella University and the gallery. Installation view at El dominio del mundo. Photo Courtesy of the artist, the Art Department of the Torquato Di Tella University and the gallery. Installation view at El dominio del mundo.

Jaja que Jaja que

Jaja que

Lulo Demarco

UV Estudios Buenos Aires, Argentina 10/07/2017 – 10/28/2017

Esta primera forma de acercarse a una muestra que trae Luciano Demarco a UV presenta una serie de duos o contraposiciones que al chocar en su misma oposición parecen crear objetos. Podrían considerarse objetos de las más tempranas investigaciones de un infante, donde todos los temas tienen casi la misma importancia: desde la obsesión por

JAJA QUE de Luciano Demarco curaduría Santiago Villanueva. Darkroom Dani Umpi. Sala B “Mi primer muestra de arte“ de Harry. Cortesía de UV Estudios. JAJA QUE de Luciano Demarco curaduría Santiago Villanueva. Darkroom Dani Umpi. Sala B “Mi primer muestra de arte“ de Harry. Cortesía de UV Estudios. JAJA QUE de Luciano Demarco curaduría Santiago

TESTIGO / WITNESS: Popular Fiction and the Dismembered Object TESTIGO / WITNESS: Popular Fiction and the Dismembered Object

TESTIGO / WITNESS: Popular Fiction and the Dismembered Object

Thomas Glassford

Quint Gallery San Diego, California, USA 09/09/2017 – 10/28/2017

Quint Gallery presents a multi-faceted exhibition of new work by Thomas Glassford, along with an extensive selection from his personal collection. Part cabinet of curiosities, part ready-made surreal museum; Glassford’s assemblage offers a unique speculative, formal and fictional detour informing his sculptural practice. Living and working in Mexico City since 1990, Thomas Glassford has immersed

Thomas Glassford, Autogol Rojo, 2009, Fiberglass, automotive paint, 36″ x 27″ x 26″ (90 cm x 69 cm x 66 cm), QG – 8574 © Thomas Glassford. Photo courtesy Quint Gallery Installation view at Testigo/Witness: Popular Fiction and the Dismembered Object, Quint Gallery, 2017. © Thomas Glassford, Photo credit: Tim Hardy, Photo courtesy Quint Gallery

Forensic Architecture: Hacia una estética investigativa, at MUAC, Mexico City Forensic Architecture: Hacia una estética investigativa, at MUAC, Mexico City

Forensic Architecture: Hacia una estética investigativa, at MUAC, Mexico City

By Ariadna Ramonetti Mexico City, México 09/09/2017 – 01/07/2018

An archeology of defeat A tool remains marginal, or little used, until there exists a social machine or collective assemblage which is capable of taking it into its ‘phylum’ Claire Parnet in dialogue with Gilles Deleuze, 1987 In her article “Mujeres blancas buscando salvar mujeres color café”[1], Karina Bidaseca defines contemporary savior rhetoric, with its

Forensic Architecture. Hacia una estética investigativa. Vista de instalación. Imagen cortesía del Museo Universitario de Arte Contemporáneo (MUAC). Una arqueología de la derrota Una herramienta seguirá siendo marginal o poco empleada mientras no exista la máquina social o el agenciamiento colectivo capaz de incluirla en su «phylum». Claire Parnet en diálogo con Gilles Deleuze, 1980. En su texto

Building Material: Process and Form in Brazilian Art

Building Material: Process and Form in Brazilian Art

Rodrigo Cass, Ivens Machado, Paulo Monteiro, and more...

Hauser & Wirth Los Angeles, California, USA 09/14/2017 – 10/18/2017

The exhibition begins with a series of geometric abstractions rendered in Formica by de Barros, along with silver gelatin photographs from both the beginning and end of his career. In their use of Formica, a plastic laminate that became particularly popular and even ubiquitous in Brazilian homes, offices, and stores during the postwar era, de

Erika Verzutti, Flowers, 2017. Papier mache, polystyrene and wax. 53 x 66 x 8 cm | 20 7/8 x 26 x 3 1/8 in. Courtesy Fortes D’Aloia & Gabriel. Photo: Ding Musa Erika Verzutti, Dark Matter, 2016. Papier mache and styrofoam. 51 x 76 x 11 cm | 20 1/8 x 29 7/8 x 4 3/8

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Rodri y Lenny

Fragmentos de un discurso amoroso Fragmentos de un discurso amoroso

Fragmentos de un discurso amoroso

Priscilla Monge

Luis Adelantado Mexico City, México 09/21/2017 – 11/10/2017

“The love discourse is today one of an extreme solitude” Roland Barthes “Fragmentos de un discurso amoroso”, el título de esta exposición, es retomado del famoso libro homónimo de Roland Barthes que hace un recorrido y reconstrucción de la manera en que distintos autores han abordado el amor como tema a través de la historia,

Mis sueños son peligrosos, 2017. Embroidery (Polyptych). 121 x 255 cm. Cortesía y crédito de la foto: Galería Luis Adelantado. Sábana (detail), 2017. Embroidery. 600 x 1200 cm. Cortesía y crédito de la foto: Galería Luis Adelantado. Ella apagó la última llama que quedaba, 2017. Fotografía Polaroid intervenida con óleo y carbón. 170 x 150

Primordial Saber Tararear Proverbiales Sílabas… Primordial Saber Tararear Proverbiales Sílabas…

Primordial Saber Tararear Proverbiales Sílabas…

Curated by Abraham Cruzvillegas and Gabriel Kuri

Regen Projects Los Angeles, California, USA 09/09/2017 – 10/28/2017

Primordial Saber Tararear Proverbiales Sílabas Tonificantes Para Sublevar Tecnocracias Pero Seguir Tenazmente Produciendo Sociedades Tántricas Regen Projects presents an exhibition curated by gallery artists Abraham Cruzvillegas and Gabriel Kuri concurrent with Pacific Standard Time: Los Angeles / Latin America. The exhibition examines the influence of the Latin American diaspora by bringing together a group of works by

Installation view of Primordial Saber Tararear Proverbiales Sílabas Tonificantes Para Sublevar Tecnocracias Pero Seguir Tenazmente Produciendo Sociedades Tántricas – Pedro Salazar Torres (Partido Socialista Trabajador), curated by Abraham Cruzvillegas and Gabriel Kuri, on the occasion of Pacific Standard Time: LA/LA. Regen Projects, Los Angeles. September 9 – October 28, 2017. Photo: Brian Forrest, Courtesy Regen

Mundos Alternos: Art and Science Fiction in the Americas at UCR ARTSblock Mundos Alternos: Art and Science Fiction in the Americas at UCR ARTSblock

Mundos Alternos: Art and Science Fiction in the Americas at UCR ARTSblock

by Sabrina Tarasoff Riverside, California 09/16/2017 – 02/04/2018

The future is their inseparability yet, at least for the moment, the artists in this show who focus on their slipstream artworks, present islands of materiality for salvation. —Tyler Stallings[1] In 1899, the story goes, two US American sailors left their native shores on a set course for a scientific mission in Southern Polynesia. Their

  Héctor Hernández, Bulca, 2015. Imagen cortesía del artista y UCR ARTSblock. “El futuro es su inseparabilidad y, al menos por el momento, los artistas en esta exhibición que se centran en sus obras de arte, presentan islas de materialidad para la salvación.” – Tyler Stallings.[1] En 1899, como dice la historia, dos marineros estadounidenses